国宝级捻条画大师吴建堂

YSJ

捻条画
   
        所谓捻条画，实际上就是以经特殊处理、制作后的纸页折叠成各式“捻条”代替毛笔蘸墨、蘸色所作的国画，它属国画范畴，但因所用工具是纸做的“捻条”不是毛笔故称“捻条画”。它与毛笔画法风格有不同的特色。
        捻条画是由被中央电视台尊称为国宝级大师的吴建堂之父吴道悲所发明，吴道悲与张大千、徐悲鸿和关山月并称“书画四杰”。1956年，绘画大师潘天寿这样描述吴道悲：“中国有个才子画家，他叫吴道悲，抗战时我看过他的捻条画。他才华出众，琴、棋、书、画、雕刻、医学、外语、音乐、歌唱、指挥、演出、诗文、发明、考古。。。样样都达到高水平，真是前所未有“。

         说起来，捻条画的发明经历还颇具戏剧性。

       1935年，吴道悲在战乱逃荒中被密集的枪林弹雨逼上大山之巅，数日下不了山；因怀“国破山河在”之感，画瘾大发，急于写生眼底河山，但又苦于身边无笔，于是突发奇想，搜出荷包内仅存的纸页，折叠成条代替毛笔蘸墨作写生画；无意中发现这种山水画有毛笔无法取代的特色，“趣味，苍劲、野莽、凌乱美、自然、狂放、洒脱，且具斑驳、朴拙、离奇；天然地升华了大自然之美的视觉刺激。有反璞归真之感”。此时正值抗战，诸绘画大师如张大千、徐悲鸿和关山月等人云集成都，吴道悲与他们均为挚友，他创作的画作毕受诸大师之精赞和支持；由此，他大胆地举办了4次捻条画展和一次捻条画讲座。从此，被誉为“国画艺术的奇葩”、“国画艺术的独秀”的捻条画诞生了。1940年徐悲鸿大师在其成都捻条画的展开幕式上即大书了“怪笔神功，独特无双”。

     遗憾的是，1951年，正待艺宗大成之时的吴道悲先生英年早逝。随着而来，文革三次查抄，其大宗藏画和遗作几无一存，故一时震动中外的捻条画竟在大陆悄声匿迹达四十余年，可喜的是，在吴道悲先生去世后近40年的1987年和1990年，新加坡还在举办他的捻条画遗作展和拍卖展，他的一幅 “两平尺”的画作竟以五百四十万人民币成交，创下书画界历史新高。足见世界名流对捻画之看重和厚爱及捻画艺术魅力的影响之深远。更可喜的是，其子吴建堂先生经数十年的潜心研究，终将其父亲发明的“捻条画”发扬光大，使这个“国画艺术的奇葩”重新绽放出绚丽的光芒。

待续。。。

注：吴建堂全家合影说明：这是吴建堂先生一生与父亲唯一的一张合影，前右是吴建堂，前左是其姐吴琢新，后成为作家，后右是其母亲杜道明女士，后左就是吴道悲大师。

芍药

学习

王白石

期待。。。。。。

YSJ

多谢两位版主鼓励。下一节主要是介绍吴建堂先生本人，本想可以一气呵成写完此段，但总觉得描述得不很全面，致使文稿一改再改，争取明天上午贴出，再次感谢。

YSJ

“中国一绝捻条画”唯一大师级继承人吴建堂

    吴建堂本名吴践堂，祖籍广东省梅州市丰顺县，1936年出生于四川省青神县，2009年10月22日被评定为“非物质文化遗产大师级传承人”。

    吴建堂先生自幼天资聪慧，好学上进，4岁起随父吴道悲习画，并得到了父亲挚友张大千、徐悲鸿、关山月等大师的指点。他50年代毕业于华西医科大学，后弃医从画，就读东方美术学院，由此打下了扎实的美术基础。

    小时候的吴建堂很喜欢画画，3、4岁就拿着木炭、竹签等到处乱画，当时他还不知道他父亲是画家；后来才知道自己父亲还是个很不简单的画家；7、8岁时他父亲问他长大想做什么，他已经就毫不犹豫地说要当画家；而他父亲却告诉他，要当画家必须要有穷困半辈子的准备。后来的人生经历告诉吴建堂先生，当画家不仅要承受穷困的考验，而且还要承受生命的考验；他曾冻死一次、饿死一次，为画江团鱼还差点被淹死一次；三次大难不死。

    文革时，他被无辜地关进铁牢两个秋天，之后被送到边远山区农场劳动改造，即使这样，他也从没放弃过对画画的研究钻研，常以树技为笔大地当纸，若练基本功；他认为，他不可能离开艺术，离开了艺术就离开了生命；而他更是把他这段坎珂的经历当作是他艺术创作道路上的一笔财富，他说，有这二十几年的坎珂经历才能成就我现在艺术上的个性。

    文革后，吴建堂更是潜心研究父亲吴道悲所创立的捻条画，立志将父亲发明的“捻条画”发扬光大；他在父亲开创的捻条画上，日益创新，排除万难，潜心研习，对捻条画进行了突破性开发；经过多年的仔细琢磨，吴建堂先生将父亲惯用的北京道林纸改为生宣纸，生宣较强的浸润力大大地增加了“捻条画”的美感；他还将父亲发明的34种捻条笔精简为6种，这样就可以更容易地集中精力投入到创作之中。。。；同时，他还全力研究四川独特鱼种——江团鱼，用独特的手法来表现这个2000多年来都没人画过的江团鱼，填补了中国画画江团鱼的空白，成为中国画水墨江团鱼第一人并得到了“吴江团”的雅称。（目前他最具代表性的作品就是江团鱼与兰石图）。

    为观察江团鱼的特点，他还数次穿着潜水衣沉入20多米深的水里与江团鱼亲密接触，观察其一举一动；有一次为了更方便地观察江团鱼，他大胆地潜入江团鱼特别集中的水下岩洞，不幸被水里的岩石卡住，差点出不来，经过拚命挣扎出来后头前头后都流血了。提起这些往事，吴老现在回忆起来还心有余悸，他说自己都不明白当时为什么有那么大的勇气。正是以这样锲而不舍的精神，吴建堂通过研究中国四川特有的珍贵贡鱼和其他风景名胜，动物花鸟。以新的艺术表现手法，采用独特的折叠纸条，以提、打、拉、弹、滚等特殊绘制方式来书写出自然的生机勃勃，从而达到山、水、鱼、虫、花、鸟的纯美、自然、狂野的境界；真正地做到了“青出于蓝而胜于蓝”。
   
    他的《三鱼图》从90年起就荣获国家一等金奖无数，并获得国际金奖，《兰石图》于1999年获第三届世界华人艺术大会香港大型艺术展特别金奖并授予“世界杰出华人艺术家”金匾、世界著名书画艺术家证书。泰国亲王亲自授予他“世界华人艺术特别金奖”。

    2009年。吴建堂先生发明的捻条油画横空出世。此画虽以布面为底，以油画颜料作画；但他把国画的笔墨意气，灵感韵律和灵气贯穿其中，使作品显得粗犷、豁达、苍莽、激扬，整个画面充满了大自然的和谐美、旋律美与音韵美（我自己就常把我收藏的那幅吴老的捻条油画处女作《江山春色》当成是一幅太极图，既动又静，既狂野又平和）；捻条油画既有西洋油画的厚重与质感，又具中国画的灵气与意境。而捻条画提、拉、打、弹、滚等技法地熟练运用，更使捻条油画充满了独特的灵动及感人的魅力，实在是中西合璧的杰作。自2010年他的一幅捻条油画处女作被新加坡收藏家以重金收藏后，捻条油画更被藏家们视为稀世珍宝。从而，吴老的捻条画事业又再上了一个新的高峰。

芍药

小时候我也是这种条件下学习,写书法是在水泥地下使用毛笔沾清水练习,学习艺术是比较苦与闷的.

yudeanwu

原帖由 芍药 于 2013-1-19 01:00 PM 发表
小时候我也是这种条件下学习,写书法是在水泥地下使用毛笔沾清水练习,学习艺术是比较苦与闷的.

呵呵，我小时候基本也是在地板上用水来写，不过那时还是觉得挺好玩。后来上了初中就基本停滞，时间都应付在考试上。接着就是漫长的求学之路，毕业后又忙于工作，也算是荒废了许久，现重新拾回，感觉还不错。

YSJ

原帖由 芍药 于 2013-1-19 01:00 PM 发表
小时候我也是这种条件下学习,写书法是在水泥地下使用毛笔沾清水练习,学习艺术是比较苦与闷的.

学习艺术很苦闷，没有任何捷径可走，只能是一步一个脚印地刻苦钻研、训练。古时做学问讲究“三余”亦同理；所谓“三余”就是“：“冬者岁之余，夜者日之余，阴雨者时之余”。意即一点空闲时间都不白费，随时随地的学习，这样才有可能成功。吴道悲大师对于当好画家的格言就是：“当画家没有什么窍门，就是不停地画，不怕地画，人家骂你也画，人家打你也画。这就是当好画家的最大窍门”。


  当然，艺术还有艺术的特性，也不能完全靠时间堆积起来就能完成事业，必须要有生活的阅历、文化的修养、自己对事物的感觉灵性。。。等等；所谓的功在画外；只有在较深厚文化底蕴及生活阅历的基础上努力钻研并创造出自己的个性才有可能成为大家。

只有情永在

学习。。。。

闲云

用公章做镇纸NB