万能的永在兄请进

只有情永在 · 发表于 2012-12-25 20:18:22

第十首：普罗高菲夫【嘉禾舞曲，作品25】：普罗科菲耶夫为前苏联作曲家、钢琴家。自幼学习音乐，1904年入彼得堡音乐学院，在毕业演奏会上独奏自己创作的《降D大调第一钢琴协奏曲》并获安东·鲁宾斯坦奖。最初以钢琴家身份活跃在国内外乐坛。他早期作品的音乐语言清新而有朝气，继承了古典传统而又有大胆革新的精神，某些作品则受现代主义影响；晚期作品风格简朴而抒情，尤以《第七交响曲》最为典型。
普罗科菲耶夫是一位偏好十八世纪古典乐派风格的二十世纪的苏俄作曲家，其音乐理念完全的展现在他的交响曲中，并将第一号题名为《古典交响曲》，不仅在配器法上舍弃当时所采用的大乐团编制，而只使用了木管乐器、法国号、小号、打击乐器和弦乐，更用十八世纪交响曲最常出现的D大调来写作，试图重现古典乐派时期如同海顿交响乐作品一般的明亮与神采；《第一交响曲》也成为音乐史上“新古典主义”最早的代表作品。《古典交响曲》的四个乐章之中，以第三乐章嘉禾舞曲最为著名，而这首乐曲也在日后再次被普氏用于芭蕾舞剧《罗密欧与茱丽叶》之中，足见作曲者对其的喜爱。《第五交响曲》是作曲家苏联时期的第一部交响曲，此曲以其清新明朗的时代气息、深刻的思想内涵以及宏伟的史诗性风格，同此前巴黎时期的创作形成鲜明的对比。
这首钢琴曲充满Q度和弹跳感的连窜音粒，无意识间已经令人身临其境，陶醉不已。。。。。钢琴家尤金尼，寇洛里欧夫的钢琴演绎功力的确让人甚感敬佩！

金色阳光 · 发表于 2012-12-25 20:25:44

只有情永在 · 发表于 2012-12-27 20:35:30

第十一首：李斯特的【侏儒之舞】：升f小调，谐谑的急板。频繁变化的调性和节奏是这首曲子的基本特点。作曲家用快速的顿音奏法描绘侏儒身材矮、腿脚短、步伐小而动作敏捷、跳跳蹦蹦的特点！李斯特写了很多钢琴练习曲，其实就是想把他在钢琴上不懂华丽技巧，通过练习的方法表现出来。。。。。钢琴演奏家艾瑞卡，哈斯是位女性钢琴家，在演绎李斯特的【侏儒之舞】练习曲时，比男性钢琴家更加细腻浪漫，感情色彩也更加浓郁！
以至于我们在聆听此曲时，仿佛依稀感觉到她双手在黑白键上快速交错，愉悦而又深情的展开着故事的情节。。。。

只有情永在 · 发表于 2012-12-30 20:24:42

第十二首：莫扎特的【F大调钢琴奏鸣曲，KV332，慢板】：降B大调，奏鸣曲式，省略了发展部。第一主题从后半段的降B小调转为F小调，没有经过句，直接由F大调的第二主题承接，经过发展部直接进入再现部。3.很快的快板，F大调，奏鸣曲式。第一主题是类似一段下降的华丽的快速音群，经经过句而进入第二主题部并以C大调对比性的音型作呈示部的收束。发展部以第一主题开始，再现部省略了第一主题部的最后一小段，夹着G小调的一段音群，第二主题以F小调再现，连接于F大调的音型，尾奏以渐慢的速度收束。。。。
那种宛如看得见，摸得着的感受。。。。真的让人难以置信！这首钢琴曲的录音，实在是太逼真了。。。。

金色阳光 · 发表于 2012-12-30 20:34:05

接着学习

只有情永在 · 发表于 2013-1-1 20:04:41

第十三首：高耶兹的【G小调钢琴三重奏，作品1，第三乐章诙谐曲】：德国作曲家高耶兹是位不为人知的伟大作曲家，当时他被认为是贝多芬最理想的接班人。。。。。
小提琴，钢琴，大提琴这三种乐器的定位感，层次感鲜明而且清晰。。。。犹如三位不同年龄层在相互沟通探讨，时而柔情似水，时而喷涌而出。。。。。尽管这首动听的曲目大家不是太熟悉，但是栩栩如生的音乐情感的自然流淌还是让人情不禁沉醉期中！

polo668 · 发表于 2013-1-8 12:05:58

不得了，情永在兄听音乐真的是心在听，听得这么的细腻，这么的到位。真让后生钦佩！赞！！！

只有情永在 · 发表于 2013-1-8 20:10:10

原帖由 polo668 于 2013-1-8 12:05 PM 发表
不得了，情永在兄听音乐真的是心在听，听得这么的细腻，这么的到位。真让后生钦佩！赞！！！

polo668兄好！人生总是从做加法逐步演绎成做减法。。。。。能与音乐共鸣就是幸福！

YSJ · 发表于 2013-1-8 20:21:45

“人生总是从做加法逐步演绎成做减法。。。。。”

只有情永在 · 发表于 2013-1-10 20:45:24

原帖由 YSJ 于 2013-1-8 08:21 PM 发表
“人生总是从做加法逐步演绎成做减法。。。。。”

谢谢，我们彼此总有共鸣！

		自动登录	找回密码
密码			注册