国宝级音乐大师张宏光继《康熙帝国》之后又一力作——《易.狼城》

jp

国宝级音乐大师张宏光继《康熙帝国》及《汉武大帝》等剧的音乐创作后再次倾力巨献，携手草原音乐大师斯日古冷联合推出NEW AGE原生态大碟《易·狼城》。

jp

这是作者的相关介绍： 张宏光
　　音乐人，男，朝鲜族，1963年9月11日出生东北朝鲜族家庭，毕业于中央音乐学院作曲系。音乐人张千一的弟弟，被称为“幕后音乐高手”。最善长于编曲。

　　一首好的歌曲能流行乃至广为传唱，除了词曲作家的努力外，还有一个重要的因素，那就是———编曲。人们或许还记得1 9 9 4 年出现了一《梅》，它首次将管弦乐队与流行音乐相融合，气势磅礴，令人荡气回肠。其他诸如《天不刮风天不下雨天上有太阳》、《花好月圆》、《又见茉莉花》等一大批歌曲也皆因新颖独特的编曲而使作品锦上添花不胫而走。曾为《康熙王朝》《孝庄秘史》《汉武大帝》等几十部影视剧创作主题曲的张宏光，堪称国内作曲界大师级人物，《精忠报国》《向天再借五百年》……都在民间广为流传，近年来又创作出不少百姓耳熟能详的流行歌曲。这些作品的编曲都出自一人之手，他就是被音乐圈内人士称为“配器高手”的张宏光。

　　1997年的春天对于张宏光来讲，是值得永久记忆的。一是在2 月底香港举行的第二届亚洲流行音乐节上，由他作曲的《朝夕相伴》获得评审团颁发的创作银奖；二是由他创作的大型电视文献纪录片《邓小平》的主题音乐随着这部电视片在神州大地引起很大反响而受到亿万观众的喜爱，尤其是为主题歌《春天的故事》进行了重新配器，使之既朴实又大气，很好地体现了歌曲的主题。

　　毕业于中央音乐学院作曲系的张宏光，正业为作曲，编曲配器只是副业，然而因编曲的出色使得找他编曲的人络绎不绝。张宏光说今年将重心转移到作曲上。《朝夕相伴》在亚洲音乐节上获奖，预示着他在作曲方面将迎来一个丰收年。谈到去香港参赛，张宏光仍掩饰不住内心的喜悦：本届亚洲音乐节歌曲大赛汇聚了包括中国在内的十个参赛国家和地区，有日本、香港、台湾、新加坡、韩国、菲律宾、马来西亚、文莱、印度尼西亚等，每个国家和地区只能指派一名歌手，演唱一首老歌和一首未发表作品。我们的音乐代表团除张宏光之外，还有出任评委的作曲家王立平、出任研讨会官员的刘欢及参赛女歌手朱桦等。

　　比赛现场的气氛是异常紧张的。当朱桦上场演唱《朝夕相伴》时，全场寂静无声，这首具有委婉、含蓄、典雅的古典风范的歌曲犹如一股清风飘进大家的耳中，

　　使评委们感到新奇。这首作品在所有参赛的作品中独树一帜，甚至有悖于通常比赛要着重力度、炫耀技巧的常规，以弦乐四重奏加钢琴加人声的小品结构，十分鲜明地给所有人留下了深刻的印象。在宣布获奖名单之前，每个参赛者心都提到了嗓子眼，而张宏光还像往常一样嬉笑自如。当主持人宣布：张宏光获得创作银奖、朱桦获得特别奖时，全场响起了热烈的掌声，尤其是评委们特别热情的鼓掌，表达了他们对张宏光与朱桦合作的肯定。法国评委在事后拉着张宏光的手说：“虽然你拿的是银奖，但是我认为你的作品是最好的！”

jp

下面是一篇关于这张唱片的博客，这里转摘一下：

易.狼城
                                                  文/吹尽黄沙
      再过三天我就要休长假了，检查一下身体的零部件是否需要打磨，另以调整身心，将失眠彻底制服，估计要十几天才会回来吧。短暂的离开是为了更永久的盘踞，临走之前，还是留下几行文字，也好回来时不至于心中冷寂，相信会有诸友的留言可以欣赏呢。
    过了修养期，也许我就不再来上班了，要换个心情，换个节奏，换个灵魂。今天把呆了两年、五十多平的办公室打扫的纤尘不染，也好安心的离开，不留思尘。收拾出几本不能放弃的专业书、管理学专著、修正灵魂的书籍和工具书，放入驹儿的后腚里，以它们做那稳住心灵躁动的坨矶。
    我的生活犹如外表完整光鲜的鸡蛋，内里是否混散亦或变质，只有打开了才知道。可这不能煮熟的鸡蛋，是万万不能打开的了，就让它永远光鲜如初吧，当然我要抽出时间用真诚和心力去修整它的内核呢！
    休息日里的早晨，随意逛一下四马路的振华量贩，竟看到一个很引人的专辑，是名字叫做《易.狼城》的NEW AGE原声态大碟。张宏光大师与草原音乐大师斯日古冷采风八年，联手大打造了这张旷世专辑，将草原人的情感用悲凉的马头琴、呼麦、长调等民族特色展现狼城风云。
    NEW AGE是种安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占得比重较大，它可以是传统的自发声乐器演奏，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。NEW AGE很多时候与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与NEW AGE的哲学思潮有莫大关系。这张大碟里加入了对《狼文化》的深深热爱，把生命中最动人的音符与自然界最淳朴的律动演绎的浩瀚清逸、荡气回肠，用原始的声音把内心角落里的情感统统释放，调剂心灵，卸掉忧伤。
    啰嗦了半天，该入正题了。看过这张大碟的封面介绍，毫不犹豫放进购物筐里，到楼下刷卡，完成一次我最倾心的交易。
    我开始喜欢狼文化始自看过《狼图腾》，便对狼性有了肤浅辨析。狼是孤傲的，却不孤单，它们或进攻或退守或猎食，每每都是群而出击，强壮年的狼在前面猎食，猎到之后总不忘留下一些猎物给体弱、年迈的老狼们食用。各类物种、动物都在人类是的肆虐下加快速度的灭绝，唯有狼，仍然在人们的眼前不得消亡，这就是狼的精神。
    由此看看我们人类吧！记得小日本说：你们中国人单个还行，仨人凑一块就不行了，就会三个和尚没水吃。难道历经数千年孔孟之道连篇累牍、无处不在般灌输的华夏子孙，真的不得狼群这般团队、反哺、坚韧？
    下班了，没法急着回家，十字路口的灵魂需要抚慰。静静的坐在车里，把《易.狼城》塞进CD入口，音量调制8档，等着天籁的漫天笼罩。
    第一首叫做《觞逝》，音乐启动的秒表指示开始跳动，少顷，由远边的天际间传来隐约却清晰可辨的鸟儿私语，随之是电声低音托底的前奏，声场由远及近，逐渐立体壮阔，你可清晰辨别飞鸟的翱翔轨迹，可见浩瀚草场的一望无际，胸怀宽广的牧人在骏驰...
    主旋律终于开始了，马头琴低音部分演奏憾人的情怀，尤以琴箱带颗粒感的共鸣，更让人心驰神荡。中音弦上再度奏响的主旋律通透、明亮，加入更多坚强的灵魂，婉转间更见悠扬。高音弦演绎的相同旋律却虚幻悠远至苍穹深处，令你真正感受天高地阔。第四段是再度强调主旋律低音弦奏出的章回，与第一段不同的是力度更加深透骨髓，令你无法控制泪滴落下。
    仅听这一首曲子，也足见录制功力的深厚，录音电平很高，音场宽且向前，很易辨认细微声响的定位，马头琴中、低音区的演奏触手可及，琴弦与琴箱的共鸣几乎就在鼻息之下，让你灵魂空幻，哀伤间却心灵升华。
    大体听过一遍，才感知这叫做《觞逝》的第一曲却是专辑里最悲伤的一首。自古有多少人会在草原世代相守，守住每个承诺也守住每个荒凉。传说迁徙前的人们相约都是以年计算的，大家会约定明年的今天在某个敖包前相见，大家会依时前往，从不失信，从不爽约。
    而现在的我们要用闹钟提醒自己，却仍然迟到甚至遗忘。越来越先进的记事本中记载的确是我们一次次有意无意的遗忘。人心不古并不显像在不能重然守诺，而在于人们对这个“信”的看重还有多少？世无尾声，人心不古，又是谁在人潮人海中怅然觞逝，躑躅彷徨，被世界遗忘？
    这张大碟的第二曲，叫做《狼徙》。狼，也有自己的家园，它们用天性维护着草原的生态平衡，当它们离开这一片草原去寻找新的生活原点时，那种无可奈何，那种依依不舍，其实，我们人类才应该感觉真正的悲哀。狼的迁徙恰恰代表了有一篇原生态的草原遭到了人类进驻而带来的破坏，那种原始的自然美景慢慢的便只能在在书上、图片上、在历史文献上才能看到、找到、欣赏了。
    几个月后或许我要加入新的团队，也可能是冲在前面的头狼，要残酷、坚韧、百折的带领弟兄们扫荡犹如草原般的市场，直至耗尽最后一份心力，流尽最后一滴血。即使死去，也不会像蜡烛燃尽般的只留下几滴清泪，要做睁眼而亡的狼，留下最后一丝威慑，用已无温度的寒冷目光，罩住整个草原...

jp

易.狼城续完
                      文/吹尽黄沙
        休息数日，似乎头脑更见混沌，无法动笔。
    今天气压很低，天空阴霾，一直在毛毛雨的来与去中反复纠缠，似乎将大脑湿润些许，有些可以转动了，打几个文字，续完易.狼城吧。
    第三首曲子叫做《淼淼沙湖》。
    几声悠远轻轻的鸟鸣响过，清脆的小鼓与电声过门加进来，几个旋律后，电子鼓的雄浑、浩瀚、托底的低音轰然响起，从广阔的草原深处向上涌起，穿过我的身体，直冲车外。抒情的长弓拉响琴弦，旋律清澈静谧，在憾人魂魄的松软、波澜却不乏力度的低音大鼓中，显得那般绝美，禁不住泪湿沾襟...
    大漠雄浑，浩淼瀚海却也不仅是黄沙铺就。在沙漠与草原的衔接地带，隐藏着无数大小不一，规模不同的沙湖。夏日来临的时候，湖边的草丛里总是栖息着各种北还的飞鸟，天真的它们还不知道世间的险恶，对人类绝少戒心，毫无避忌的在人们面前自由自在的嬉戏。蓝天丽日，沙软湖平，鸥翔鱼跃，一派塞外江南的景色。可又绝不像江南水乡那柔美婉转的韵致，恰似草原儿女那与生俱来的侠骨柔情。
    第四首是我最喜爱的曲子——《草原晨曦》，曲中马头琴的感染力及至顶峰。
    这首曲子有如碧空中淡淡的白云，为草原上的每个晨曦拉开序幕，把和煦的阳光洒满草原的每一寸土地和沙丘；草原上有多少个不落的太阳便有多少个美丽的晨曦；这里有淡淡的奶茶清香在四野弥漫。这里的清晨有晨牧归来的人们在笑语欢歌，这里的清晨宁静而美丽，犹如琴声般悠扬。
    站在蔚蓝的天空下，心里特比容易寻到归依，找到平静充实的感觉。闭起眼，用心聆听这首曲子，心灵一样可以在畅往中飞翔。
    第五首《别姬》，情感真挚，透着坚忍和不屈。
    大帐中点着沉闷的灯盏，台案上摆着饯行的上马酒...残阳如血，暮色黄昏，在大地的阵阵颤抖中，铁蹄下的滚滚黄沙消失在无际的天边，血样的暮霭映出胡姬的满眼不舍，也映出胡姬的满脸坚强，这便是边疆儿女的本色。马背上成长的灵魂，血液中流淌的是不屈的刚毅，铮铮铁骨中包住的却是一片千转柔肠。
    第六首《夜光杯》，让人忆起曾经幻想的美酒红烛，佳人对饮，四目凝视，心里潮湿一片......
    琉璃熏，琥珀浓，小槽酒滴珍珠红...
    入夜的草原，于无声处传来空旷嘹亮的长调，天际间响起如泣如诉的琴声。银色的月光下，草原上姑娘们的眼睛就像天上的星星，闪着自然赋予的美丽光芒......
    夜晚里，悠然的躺在草地上，撕一条草叶子在嘴边吹响，天气好时还能听到山那边的回声，偶尔在辽阔的草原上遥相呼应着。
    音乐里间或入耳的呢喃竟像是来自洪荒肇始，缓缓流淌的月色映成酒杯里的点点波光，忽远忽近的虫鸣草动不停撩动着我们易感的心房。饮一杯醇酒吧，就让我们沉醉在这草原上。
    下面的两首不太记忆了，略过去，还是说说第八首《狼毒肆虐》吧。
    狼毒与狼本不相关，狼毒只是一张美丽的野花，有着异样的美丽，也有着异样的毒性，狼毒是草原上牛羊不沾的植物。狼毒恰似狼群，一个在四野间游荡，一个于四野间肆意的盛放，一样为牧放着的家畜惧怕、躲避、逃让。
    这个美丽的花儿让人很难与这样的名字联系在一起，虽然狼毒成型时在草原上形成美丽的景观，许多人会为之动容的称它为“美酷”了，但稍有常识的人都会为之痛心扼腕，因为狼毒名副其实有毒，所以不为牛羊食。当放牧将草原上的好草吃尽就剩下了狼毒，正如老年人脸上的老年斑，给人行将就木的感觉，谁又能说是美呢？
    狼群用生命和鲜血维护草原的茂盛，只有扫荡牛羊，让牧草盛长，才可遏制狼毒肆虐，终将会倒在猎人的枪口下，睁眼而亡，不留遗憾！
    情绪有些悲伤，不再写下几首曲子了。
    在宽广的草原上，我们或许是是匹无法逃避责任的狼，在嗜血的生命搏斗中，间有不期而至却又无法善终的期遇，或许不能忘却，终究要为后代的繁衍生息，老狼们的无疾而终做坚忍的拼争、撕杀，暂时忘却心灵的踯躅，不留遗憾......

zmalan

呵呵。。刚才在办公室听第一首《觞逝》。。。由于没注意音箱音量，前面那几声吓了我同事一跳。。。

jp

哈哈，有那么夸张吗？

中国爱乐人

谢谢JP兄的推荐，打算购买欣赏。

中国爱乐人

张家三兄弟都是中国著名的音乐人，创作了不少经典影视金曲。

jp

确实如此，作者有个兄长在家电论坛也很出名，网名叫“大夜鱼”。

jp

第三首《淼淼沙湖》。