精品荟萃的ORFEO（4月3日更新）

音乐情迷

ORFEO奥菲欧唱片是Orfeo International Music GmbH 奥菲欧国际的品牌。
　德国唱片公司及其商标。1979年成立于慕尼黑。 Orfeo 是希腊神话中善弹竖琴的诗人和歌手。他的琴声能使猛兽俯首，顽石点头。在随伊阿宋航海觅取金羊毛的路上，他凭借音乐战胜了诸多困难。他的妻子欧律狄刻（Eurydice）死后，他追到阴间，冥后珀耳塞福涅（Persephone）被他的琴声感动而答应他将妻子带回人间，条件是在路上不得回首。当快走到地面时，奥菲欧想回头看妻子是否跟在后面，因而导致其妻子又回到了阴间。奥菲欧后来被主神宙斯（Zeus）用雷击死。
　　奥菲欧唱片公司以出品古典音乐为主，出版过许多著名指挥家、演奏家、歌唱家的珍贵历史录音，如富特文格勒、克伦佩雷尔、伯姆、赫特等。

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2017-10-17 09:42 PM 编辑 ]

音乐情迷

来自网络对福特文格勒的贝九的介绍;
拜鲁伊特贝九原版录音发现经过
1951年拜鲁伊特音乐节重开时，上演了贝多芬的第九交响曲。在听说巴伐利亚广播公司档案中尚保存着这场著名演出的录音带后，我尝试去寻找关于这个事件的更多具体情况。对于这个可说是富特文格勒最著名录音的起源，已经有很多传闻和推测，现在似乎有机会得出一个最终的结论了。
在一位朋友的慷慨帮助下，我证实这个录音的确存在，并得到了听录音带的好机会。于是有一天，我去到位于慕尼黑的巴伐利亚广播公司的大办公室，那里配备了我们通常所听的EMI公司出版的CD及一本总谱。录音带装在一个旧的硬纸匣里，上面用旧体字打印出录音师、录音计时等说明以及“不准播放”的标记，看起来的确是在架子上存放了很多年，到现在才第一次被取出来。
接着我开始听录音。从一开始就明显感觉到，这个录音是从一个不同的话筒位置录的，声音形象很不一样。我于是一小段一小段地播放录音带，然后再切换到CD唱片，这样对比着一直往下听。我越往下听越觉得兴奋，越来越确定这个录音带中有很大一部分与为人所熟知的“官方”版本是完全不同的演出。最初的迹象是演奏过程中的一些细节及观众的咳嗽声，而最终的证明则是在慢乐章中，小提琴提早进入——这个情况在EMI的CD中没有出现。所以，可以肯定EMI的工程师们曾经运用了更多的材料和手段对录音进行过制作。细心的听众可以自己听出所有不同的部分，这里只列举其中一些：EMI版在极弱段落加大了动态处理使其听起来更加响亮；在结尾的和弦增加了渐强；歌唱部分也变得不同，他们对总体的休止进行了编辑，改变了各位歌手间演唱的均衡。原版录音在这些方面都显得更加自如、更加紧凑。当我们使用更好的播放器材去听这个未经修改的录音时，上述的聆听印象再次得到加强。
此后的事情，就是与巴伐利亚广播公司展开顺利的谈判，结果发行了这张美妙的CD唱片。现在，所有的富特文格勒崇拜者终于可以完整、真实地听到未经瓦尔特.李格修饰处理过的、这场在难忘的时刻举行的音乐会了。
————Dietrich von Kaltenborn
富特文格勒1951拜鲁伊特贝九现场录音
1951年7月29日，在拜鲁伊特音乐节重开的纪念音乐会上，富特文格勒指挥演出了贝多芬的第九交响曲。慕尼黑的巴伐利亚广播公司（BR）派出录音团队，通过覆盖全欧洲（包括巴黎）的广播网络，对这个具有历史意义的事件进行现场直播。这一事件标志着巴伐利亚广播公司录制并现场直播拜鲁伊特音乐节舞台演出的传统由此开始。
第九交响曲由音响工程师Hildebrandt和技术指导Bethkenhagen录音，只作了现场直播，但没有重播。因此，这个录音带一直收藏在巴伐利亚广播公司的音响档案馆里，从未以任何形式再次播放。1968年1月，原始录音带以单声道38cm/秒的速率复制到两卷由BASF公司生产的15英寸大圆轴盘式磁带上，以作更好的保存。第一盘磁带收录第一、二乐章，第二盘磁带是第三、四乐章，总时间长约74分钟。期间，HMV的商业录音于1955年被制成密纹唱片出版，而巴伐利亚广播公司档案中的录音带却仍然鲜为人知。
2006年初，巴伐利亚国家管弦乐团年轻的大提琴手Dietrich von Kaltenborn向巴伐利亚广播公司询问这个录音带的情况。在听录音带时，发现由巴伐利亚广播公司所录的演出，与HMV出版的商业录音存在很多不同点。Dietrich von Kaltenborn曾经于2004年在慕尼黑诸圣教堂的富特文格勒钢琴五重奏公众演出中演奏大提琴声部。接着，2006年10月30日，在巴伐亚广播公司主楼的第一录音室举办了一个试听会。Dietrich von Kaltenborn，Michael Arlt（巴伐利亚国家管弦乐团的小提琴手，在富特文格勒钢琴五重奏公众演出中演奏小提琴声部）和日本富特文格勒中心的理事们一起参与试听，巴伐利亚广播公司的几位雇员也在场。试听会是真正激动人心的、令人难忘的，大家尤其对来自日本的访问者对音乐的兴趣和热情留下深刻印象。于是，我们毫不犹豫地决定授权日本富特文格勒中心，以CD唱片的形式专门向其会员以及世界各地富特文格勒协会的会员们出版这个录音。
————Mary Ellen Kitchens(巴伐利亚广播公司 电台档案馆)
真实的传奇：富特文格勒1951年拜鲁伊特 本真”贝九
1951年7月29日，富特文格勒受邀在拜鲁伊特音乐节重开的纪念音乐会上指挥演出贝多芬第九交响曲。第二次世界大战后，拜鲁伊特音乐节就中断了。英国HMV唱片公司派出唱片制作人瓦尔特.李格到拜罗伊特，负责对这场音乐会进行录音。
传闻在音乐会后，李格立即拜访了富特文格勒，表示对演出感到很失望，声称此前他曾听过富特文格勒更好的演出。此后数年间，这个录音一直未能出版，甚至到富特文格勒离世以后。尽管当时高品质的磁带录音和密纹唱片都发展起来了，但是唱片公司仍然不习惯对现场演出的录音作商业发行，HMV显然也不例外。另一方面，从1950年开始，HMV正着手进行富特文格勒与维也纳爱乐的贝多芬交响曲系列录音，本来还应该包括第二、八、九交响曲，而拜罗伊特的录音是为未来的录音室录音作某种准备。但是富特文格勒于1954年离世，没有录下以上三首交响曲。鉴于第九交响曲的重要性，HMV不得不发行在拜鲁伊特的录音。
结果证明这个演出是HMV所发行的最成功的富特文格勒录音之一，远远超出了李格和HMV的想象。它变得相当“流行”，不管发行的形式如何变化——单声道密纹唱片、Elektrola-Breitklang、开盘磁带、Musicassete及CD唱片，它始终保留在目录上。现在我们在市场上还看见一些非EMI的CD唱片，据称是从EMI各个分公司早期压制发行的密纹唱片转制而成。这些出版公司不约而同地声称，拜鲁伊特贝九的原版录音带已经损坏，他们根据以前的老密纹唱片转制的CD，声音比新出版的根据原版录音带重新制作的CD更加好，而且每间公司竞相表示，自己的转制技术比其他公司强。
EMI日本分公司（东芝）长期以来发行一个独特的版本，这个版本包含了富特文格勒上台前观众的短暂嘈杂声，接着是热烈的掌声，富特文格勒走向指挥台的脚步声，以及他与一些乐团团员的“简短交谈”。有些追捧者称赞这个版本，宣称它是一个杰作，真正传达出富特文格勒这场音乐会的紧张气氛。无论如何，“拜罗伊特贝九”仍然是 最受喜爱的富特文格勒录音之一，尽管后来又发行了柏林、卢塞恩和维也纳的贝九现场音乐会录音。另一方面，尽管人们非常喜爱这个录音，但仍然有人对它提出怀疑。例如：（1）录音带有明显的剪接痕迹；（2）演出中最后的和弦有点奇怪；（3）在合唱部分“vor Gott”的结尾，有突兀和不寻常的渐强；（4）演出结束后的掌声存在数个不同的“版本”；（5）最后，对东芝版的疑问：在登上指挥台之后，富特文格勒真的会跟乐团团员交谈吗？去年（2006）我们拜访伊丽莎白.富特文格勒夫人的时候，就最后一点向她提出询问。听完东芝版后，她的意见是“komisch”（奇怪！）这些现象意味着，目前为止我们所听到的HMV拜罗伊特贝九并非纯粹的现场演出，而是一个被瓦尔特.李格剪辑过的、由排练和现场音乐会混合而成的版本。
这场历史著名的音乐会由巴伐利亚广播公司录音，于演出当天在慕尼黑、斯图加特、巴黎和赫比（Hörby）现场广播。（资料来源：奥尔森著《富特文格勒1932-1954年广播录音》/《FurtwänglerBroadcasts / Broadcast Recordings 1932-1954》by HenningSmidth Olsen）如果巴伐利亚广播公司仍然保存着这场音乐会的“本真”现场录音带的话，那么HMV后来做的手脚将会无所遁形，上述指出的种种问题也理应得以澄清。在René Trémine编著的《富特文格勒唱片目录》（《The FurtwänglerDiscography》）中提到，巴伐利亚广播公司的档案中保存着这份录音带。幸运的是，这份录音带真的存在于巴伐利亚广播公司的档案中！这个录音带被巴伐利亚国家管弦乐团的大提琴手Dietrich von Kaltenborn先生“重新发现”，他曾经在2004年德国耶那（Jena）的“富特文格勒日”上演奏富特文格勒钢琴五重奏的大提琴声部，我们在那里相识。他联系到他的朋友，证实存在这份录音带，并且得到了听录音带的机会。此外，他还好心地为我们安排了一次试听会。借此机会，我们愿向von Kaltenborn先生所作的安排表示最由衷的感谢。现在，未经任何剪辑处理过的“本真”拜鲁伊特贝九已经投入发行，根据与巴伐利亚广播公司签署的正式合约，唱片封套将打上“BR”的标记。
关于这场演出的特征，请听众们参考Dietrich von Kaltenborn先生的笔记。各个乐章之间的间隔大部分都幸运地保留下来，我们可以听到，独唱家们在第三乐章之前进场，而第三乐章结束仅一瞬间，第四乐章便开始。录音的质量非常好。弦乐的音色被完美地捕捉下来，动态幅度惊人地宽广，我们在同一年斯图加特音乐会（富特文格勒中心发行）上的拉威尔和海顿作品中，同样感受到这一点。这有力地证明了关于拜鲁伊特贝九“原版录音带已经损坏，声音比密纹唱片还差”的故事是不真实的。总之，对比之下，HMV版清楚地显示瓦尔特.李格作了一些改动：增加回响，用其他录音替代了带有听众杂音的乐句，改变动态，以及在合唱“vor Gott”的结尾部分增大渐强。
至于为什么这个录音直到目前都未被发行，这是一个谜。现在就连巴伐利亚广播公司自己也弄不清楚那些“广播播放-摘要-封存”的字样当初是想说明什么。总之，我们可以听到，在经过56年的漫长沉睡之后，这场历史著名的演出仍然具有出色的声音。经巴伐利亚广播公司的许可，日本富特文格勒中心得以使其会员以及国外的富特文格勒协会会员们拥有这个录音，这是一件令人相当欣喜的事情。我们将共同分享富特文格勒中心理事们2006年10月在巴伐利亚广播公司播音室里聆听这个录音时经历过的那种战栗感觉。
我们的唱片封套选用了1951年拜罗伊特音乐节的原版宣传品的部分页面，其中包括四整页的“1951拜鲁伊特音乐节管弦乐团和合唱团”成员名单。

音乐情迷

格拉祖诺夫交响曲 雅尔维指挥班贝格交响乐团    尼姆·雅尔维 （Neeme Jarvi ），爱沙尼亚指挥家。1937年6月7日生于爱沙尼亚首都塔林。早年在塔林音乐学校 学习打击乐和合唱指挥，毕业后进入列宁格勒音乐学院（今圣彼得堡音乐学院）。毕业时在列宁格勒基洛夫大剧院指挥演出普罗科菲耶夫《第五交响曲》和比才《卡门》，初露锋芒。毕业后任爱沙尼亚电台与电视乐团音乐总监，并兼任爱沙尼亚歌剧院首席指挥，任期13年。其间，他创办了塔林室内乐团。　　
    20世纪60年代，雅尔维开始与列宁格勒、莫斯科等著名乐团以及东欧主要乐团合作演出。1971年获得罗马圣西西里亚音乐学院国际指挥比赛第一名，自此名声鹊起，得到来自英国、瑞典、荷兰、德国、墨西哥、加拿大和日本许多乐团的约请。1973年他曾带领列宁格勒爱乐乐团赴美演出。1976年，雅尔维出任新成立的爱沙尼亚国家交响乐团艺术总监兼首席指挥。　　
    1980年1月，雅尔维移居美国，此后与纽约、芝加哥、洛杉矶、旧金山和底特律等许多乐团合作，担任客席指挥。还成功地指挥过阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团、巴伐利亚电台交响乐团、巴黎乐团、法国国家乐团、柏林爱乐乐团、伯明翰市交响乐以及伦敦一些主要乐团。1982年，他应聘为瑞典哥德堡交响乐团的音乐指导和首席指挥，使自己的事业呈现出一派光明的前景。仅过了两年，他又被任命为苏格兰国家管弦乐团的音乐指导和首席指挥。1990年9月担任底特律交响乐团音乐总监长达15年，直至2005年离任。2012年起担任著名的瑞士罗曼德管弦乐团音乐指导。
    另外值得一提的是，雅尔维的两个儿子帕沃和克里斯蒂安也继承了父亲的指挥事业。尤其是大儿子帕沃·雅尔维，自2001年开始担任辛辛那提交响乐团音乐总监，2010年又接替艾森巴赫成为巴黎交响乐团首席指挥，目前已是新生代指挥中冉冉升起的一颗红星。
    雅尔维的指挥仍然具备前苏联智慧的特点：激情洋溢，热力四射，速度、力度、幅度的对比强烈。但他帮下音乐的色彩还鲜明而富于变化，尤其在指挥前苏联音乐家的交响乐和芭蕾舞剧之时体现地十分明显。

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2015-8-23 10:19 PM 编辑 ]

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布鲁克纳第九交响曲 卡尔·舒里希特   卡尔·舒里希特（Carl·Schuricht 1880.7.3–1967.1.7），6岁开始学习小提琴和钢琴，11岁他尝试作曲，15岁的他首次指挥乐队；1901年任美因兹市立剧院担任合唱指挥，后就读于柏林音乐高校；1912年任威斯巴登市立交响乐团音乐指导，1933年他被任命为柏林爱乐乐合唱团指挥，此后相继指挥维也纳爱乐乐团、法兰克福广播交响乐团、德累斯顿爱乐乐团，1944年他离开德国。50年代，他在欧美等国巡回演出，相继指挥波士顿交响乐团、维也纳爱乐乐团，出席萨尔斯堡音乐会，还作客柏林和伦敦；在1960年被维也纳爱乐乐团授予荣誉会员；1967年在瑞士去世。

二战后 1946年舒李希特在萨尔斯堡音乐节重新开幕的音乐会上指挥了维也纳爱乐乐团。1948年/1949年间他获赠布鲁克纳奖牌并在1953年成为威斯巴登荣誉市民。1956年他在大音乐协会会堂富特文格勒逝世纪念音乐会上指挥了维也纳爱乐乐团。同年他在里昂音乐节上指挥了贝多芬全部交响曲，在美国巡演中共指挥了12部协奏曲。1957年他被邀请到芝加哥交响音乐节演出，还因邀出席了马萨诸塞州坦格伍德的波克夏音乐节指挥波士顿交响乐团。1958年,在美国之行后，他和维也纳爱乐乐团执行了下一个巡演计划，一个月之内在瑞士，法国，西班牙和布里根茨指挥了10场音乐会。1960年,在他的八十大寿之际,维也纳爱乐乐团授予他荣誉会员身份。
60年代卡尔·舒李希特继续与维也纳爱乐乐团合作，出席萨尔斯堡音乐会,还作客柏林和伦敦。他的最后一场音乐会是1965年萨尔斯堡音乐节上指挥维也纳爱乐乐团所作的；2年后，他以86岁高龄逝世于瑞士Corseaux-sur-Vevey家中。
如今卡尔·舒里希特（Carl Schuricht）的名字相对来说知道的人比较少，然而他却能够在EMI公司发行的二十世纪伟大指挥家系列唱片中占据一席之地,这说明他确有过人之处。

只有情永在

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原帖由 只有情永在 于 2015-8-25 03:01 PM 发表
ORFEO

ORFEO确实精彩！

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舒伯特 弦乐四重奏

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    在DG公司里有一张由库贝利克指挥柏林爱乐乐团演奏德沃夏克的《第九“新世界”交响曲》备受欢迎。这里是一张由库贝利克指挥巴伐利亚广播交响乐团演绎的莫扎特交响曲。
    巴伐利亚广播交响乐团（Symphonie-Orchester des Bayerischen Rundfunks），1949年由约胡姆创建并就任首任指挥。理查 施特劳斯、克劳斯、贝姆、克莱姆佩勒等人都曾先后客串，于是声誉鹊起。1969年后由库贝利克接任指挥及音乐总监，演出活动益发活跃，被公认为仅此于柏林爱乐乐团的前西德杰出乐团。
    巴伐利亚广播交响乐团自从1949年由欧根·约胡姆（Eugen Jochum）建立以来，以其顶级音乐家的阵容，保留曲目的时间跨度之大，从18世纪至当代的作品再到前任首席指挥安排的重点曲目以及乐团成员富有张力和风格的演奏，使此团跻身于世界顶级乐团之林。巴伐利亚广播交响乐团的历史与历任首席指挥密不可分：创建者欧根·约胡姆（Eugen Jochum）带领着这支乐团走过了11年（1949-60），建立了国际声誉。1993年至2002年间洛林·马泽尔（Lorin Mazzel）以高效率、专注、精准的工作态度使巴伐利亚广播交响乐团的水平达到了技术上无懈可击的水平，可称之为当今世界上最好的乐团之一。
    巴伐利亚广播交响乐团对于新音乐的培养是巴伐利亚广播交响乐团的悠久传统，自建团以来就一直将在KARL AMADEUS于1946年建立的“音乐万岁”（Music Viva）中演出视为一项主要任务，并由此见证了这一传统。在此地，慕尼黑的听众可以亲临乐团对于现代派作品的传奇演绎，并且作曲家也常客串在指挥台上，如伊戈尔·斯特拉文斯基（Igor Strawinsky），达律斯·米约（Darius Milhaud），保罗·欣德米特（Paul Hindemith），及最近的卡尔海因茨·施拖克豪森（Karlheinz Stockhausen），毛里西奥·卡赫尔（Mauricio Kagel）和卢恰诺·贝里奥（Luciano Berio）。此乐团更多的一系列客坐指挥有如一部20世纪的指挥史：克莱门斯·克劳斯（ClemensKrauss），欧内斯特·昂塞尔梅（ErnestAnsermet），夏尔·明希（Charles Munch），法兰克·费里克塞，（Ferenc Fricsay），迪米特里·米特罗普洛斯（Dimitri Mitropoulos），埃里希·克莱伯（Erich Kleiber），赫尔曼·谢尔欣（Hermann Scherchen），奥托·克勒姆佩雷尔（Otto Klemperer），卡尔·伯姆（Karl B?hm），埃里希·赖因斯多尔夫（Erich Leinsdorf），伯纳德·海廷克（Bernard Haitink），冈特·万德（Günter Wand），索尔蒂·格奥尔格爵士（Sir Georg Solti），沃尔夫冈·扎瓦利施（Wolfgang Sawallisch），祖宾·梅塔（Zubin Mehta），卡洛·马里亚·朱利尼（Carlo Maria Giulini），克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado），小泽征尔（Seiji Ozawa）以及里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti），这些只是其中的一部分，在巴伐利亚广播交响乐团留下了辉煌的一笔。与乐团有着密切联系的莱奥纳德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein）直到1990年去世仍然在慕尼黑执棒，并给观众带来了无与伦比的音乐会，如在1981年演出瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》便令人赞叹不已。
    巴伐利亚广播交响乐团由拉法埃尔·库贝利克（Rafael Kubelik）指挥此乐队18年（1961年至1979年），拓展了乐团的保留曲目，包括斯拉夫作曲家的作品，如斯美塔那（Smetana），亚纳切克（Janá·ek），以及德沃夏克（Dvo?ák），20世纪作曲家，卡尔·阿马迪厄斯·哈特曼（Karl Amadeus Hartmann），并且指挥德国管弦乐团灌录了第一张马勒全集唱片。对音乐的激情为乐团的每个成员所欣赏并且创造了“库贝利克时代”这一在乐团历史上最多产的时代之一。

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2015-8-31 08:33 PM 编辑 ]

芍药

ORFEO拥有很多黄金年代大师的历史现场珍贵录音，值得关注！
我很喜欢库贝里克的德九。

[ 本帖最后由 芍药 于 2015-9-2 01:00 PM 编辑 ]

音乐情迷

原帖由 芍药 于 2015-9-1 11:04 AM 发表
ORFEO拥有很多黄金年代大师的历史现场珍贵录音，值得关注！
我很喜欢库贝里克的德九。

芍药版主具有真知灼见的判断力，高手就是高手！