CHESKY系列53－《最受欢迎的音乐会》

HiFi123

推荐这张专辑，真好听，最喜欢胡桃夹子那段，最关键的是网上能找到

ZT介绍：
中文名称：最受欢迎的音乐会
英文名称：Concert Favorites
资源类型：APE
版本：NSO.London, 1960 (Chesky)
发行时间：1991年
专辑歌手：Sir Adrian Boult
地区：英国
语言：英语
简介：
作曲： Elgar,Mendelssohn,Mussorgsky,Sullivan,Liszt,Tchaikovsky.
指挥： Sir Adrian Boult 鲍尔特阁下
演奏： New Symphony Orchestra of London 伦敦新交响乐团
编号： Chesky CD053
录音： 1960年7月12~15日,Walthamstow Town Hall,London(伦敦瓦瑟斯多市政音乐厅)

专辑介绍：

《最受欢迎的音乐会》一共收录了有鲍尔特爵士所指挥的6首展现他个人指挥艺术的最高典范，曲目包括埃尔加的“第一号威风凛凛进行曲”、门德尔松的“芬戈尔山洞序曲”、穆索尔斯基的“荒山之夜”、柴可夫斯基的“胡桃夹子芭蕾组曲”、李斯特的“前奏曲”、沙利文的“舞之序曲”等，毫无疑问全是现今演奏会上最受欢迎的经典曲目。

录音鉴赏以上这6首曲子灌录于1960年7月，制作人盖哈特将录音地点选在伦敦瓦瑟斯多镇的市政厅，正是录音巨匠Wilkinson泡制他独特发烧录音的场地，所以本辑虽然曲目众多，曲子的形态与规模亦不尽相同，但录音品质与音色却是相当统一的，若你喜欢气象澎湃的，“第一号威风凛凛进行曲”与“荒山之夜”壮丽的铜管紧凑的弦乐和强而有力的打击乐器所构成开阔的音场，大可以满足你的需求；若是你中意的是宁静安详到光辉灿烂的动态对比，本版李斯特的“前奏曲”则为上选，而“胡桃夹子芭蕾组曲”所提供色彩丰富的管弦频谱则是本辑全部录音的精华所在。

Adrian Boult (1889-1983)
阿德里安·鲍尔特

鲍尔特爵士是当代英国乐坛最举足轻重的指挥家。1889年4月8日出生于英国的切斯特(Chester)。早年在威斯敏斯特学校、牛津基督教会学院，随艾伦爵士(Sir Hugh Allen)学习音乐，后在莱比锡音乐学院随雷格学习。1914年回到英国后，在考文特花园剧院工作。1919年，应霍尔斯特之邀，指挥了《行星组曲》的首演。1919-1930年在伦敦的皇家音乐学院任教，同时在英国和国外的乐团兼任指挥。1924年还担任伯明翰节日合唱团和伯明翰城市交响乐团的负责人。1926年担任考文特花园剧院音乐总监助理。1928-1931年任 BBC 巴赫合唱团指挥。1930-1950年任 BBC 交响乐团指挥，这一职位为他带来了国际性的声望，他带领乐团访问过维也纳(1933)、波士顿和萨尔茨堡(1935)、纽约(1938、1939)。1942-1950年，他担任著名的 BBC 音乐节 Proms 的代理指挥。1950-1957年担任伦敦爱乐乐团指挥。此后只担任一些乐团的客席指挥。1962-1966年，再次在皇家音乐学院任教。1979年退休。1983年2月22日逝世于伦敦。

鲍尔特爵士曾于1912-1913年间远赴莱比锡音乐学院进修，并潜心钻研尼凯许的指挥方法，虽然未曾正式在其门下授课，却能忠实地展现个中精髓。他一生最伟大的贡献是对于英国音乐的推广，由他所担任指挥的作品，处处充满高贵的皇家气质与精确稳健的速度感，而且丝丝入扣，感情充沛。自从1929年任职英国国家广播管弦乐团的常任指挥以来，他更是歇力以推广当代英国古典音乐历二十年而不懈，而值得一提的是鲍尔特本身并不因此划地自限地忽视他国他时代的其他作品，举凡后浪漫与国民乐派时期作曲家的作品，他亦多所精通，这也是他的演奏会总是能吸引大批观众前往观赏的主要原因。

作为英国音乐的提倡者，鲍尔特爵士擅长埃尔加、威廉斯(Ralph Vaughan Williams)、沃尔顿等人的作品，并指挥了许多音乐家作品的首演，因此被视为20世纪英国最重要的指挥家之一。一些作曲家的作品专门题辞献给他，如威廉斯的《约伯》、豪厄尔斯(Herbert Howells)的弦乐音乐会曲等。他还出版过好几部关于指挥的著作。
(摘自西方古典和美丽元素)


专辑曲目：

埃尔加：D大调第一威风凛凛进行曲
1.Elgar: Pomp and Circumstance March No.1 in D, Op.39

门德尔松：芬戈尔山洞序曲
2.Mendelssohn: The Hebrides (Fingal's Cave Overture), Op.26

穆索尔斯基：荒山之夜
3.Mussorgsky: Night on Bald Mountain

沙利文：舞之序曲
4.Sullivan: Overture di Ballo

李斯特：交响诗《前奏曲》
5.Liszt: Les Préludes, S.97, R.414

柴可夫斯基：胡桃夹子组曲
6~13.Tchaikovsky: Nutcracker Suite, Op.71a



[ 本帖最后由 HiFi123 于 2011-3-21 02:41 PM 编辑 ]

音乐情迷

跟一张同品牌的《德国集萃》

转帖：本专辑收录了音乐史上著名的三个伟大音乐家瓦格纳、舒曼和李斯特的经典作品，个人极力推崇其中两首作品：第一首是瓦格纳的歌剧传世之作，瓦格纳以擅长歌剧而著名，而这首《唐豪塞序曲》为其中的颠峰之作；其二是本专辑的最后一首李斯特的《魔鬼华尔兹》，熟悉的发烧友都知道有一张俗称《红魔鬼》的发烧碟，该碟第一首即为李斯特的《魔鬼华尔兹》，极具爆棚效果，这张CHESKY制作的这首效果也是不同凡响，大家可以比较一下。最后善意提醒，大家在欣赏时小心控制功放音量，以免击穿音箱 .

Chesky Records唱片公司简介：

闻名全球的美国发烧品牌Chesky Records，是Chesky兄弟於1986年所共同创设，为全世界唯一采用128倍超频取样高解析技术（128 Oversampling / High Resolution）的专业唱片公司，虽然公司的规模不大，但却已制作发烧唱片和数字技术出名，几乎每一张CD都是传世精品。

在纽约，David Chesky与他的兄弟Norman共同创立了广受音响玩家热爱的厂牌，也就是曾荣获Grammy Award(葛莱美奖)殊荣肯定的Chesky Records，并在所有厂版下的发行中担任制作人一职。此外，他还是继续研究录音技术的先导之一，在创造高效听觉、改良乐音素质上可说是不遗余力。

最初以发行一系列古典再版发烧片为主，以其高超的音源转换解读技术，奠立发烧品牌的地位，并受到广大乐评与发烧友的一致肯定。之后，该公司更秉持一贯开发最先进录音科技，以再现最真确、最自然原因的宗旨，网罗当今古典、爵士、民谣、巴西爵士等领域，在创作及演奏技巧至巅峰的音乐家、团体，用心制作每一张在音乐与录音都达顶极水准的精品。

无庸罝疑地，David Chesky可说是倡导现代文艺复兴的重要人物，他那独特而悠游於爵士与古典间的音乐创作，加上钻研录音技术的成就，不但树立了其在业界的尊崇地位，也为Chesky奠定发烧音乐品牌的专业口碑。

扬名国际的美国著名发烧厂牌Chesky唱片公司，初期虽以重刻早期RCA时代录音大师 Wilkinson所负责灌录的发烧古典片为重心，不过由于身为老板的契斯基兄弟队崭新Hi-End科技的热衷，便致力研究足以代表该厂追求原音重现的技术，终于首创全球唯一采用128倍超频取样的方法来生产旗下的有声产品。这项高解析技术带给录音工业三大冲击：其一，声音的细节与纹理更加明晰；其二，能产生更细致的动态明暗对比；其三，录音场地的共鸣度更杰出，明显地，这三个特点正式攸关能否正确将现场活化过来的重要症结。

HiFi123

在专辑中《勃拉姆斯第二钢琴协奏曲》担任钢琴演奏的是希腊女钢琴家Gina Bachauer 吉娜·巴考尔，出生于1913年5月21日。她是希腊古典钢琴演奏家，曾多次在美国和欧洲巡回演出。吉娜出生于希腊雅典，她的第一次独奏会是在雅典，那时她才8岁，她同管弦乐团合作的第一场音乐会是在1932年，当时她19岁。Gina Bachauer在1976年逝世，去世之前，她举行了数以百计的音乐会。为了纪念Gina Bachauer，1976年还以她的名义成立了Gina Bachauer国际艺术家钢琴比赛，这一比赛每年都会吸引全世界许多年轻钢琴家来到盐湖城。1981年，希腊邮政局发行了以她命名的邮票，以此来纪念伟大的钢琴家Gina Bachauer。



[ 本帖最后由 HiFi123 于 2011-3-21 09:48 PM 编辑 ]

flightjinn

马生

chesky的音响效果不错，但也有人认为不太自然。。。。。。

傑仔

感谢楼主分享好碟.