感受欧洲人文------欧洲五国游

只有情永在

原帖由 音乐情迷 于 2011-11-24 09:01 PM 发表
这十多天，情永兄带我游欧洲了，这美景就是视觉美餐，真的好享受啊！

哪天您音乐情迷兄如果得到了哈利波特的魔毯。。。。。。。您就可以畅游全球了。。。。。

音乐情迷

原帖由 只有情永在 于 2011-11-25 12:54 PM 发表

哪天您音乐情迷兄如果得到了哈利波特的魔毯。。。。。。。您就可以畅游全球了。。。。。

哈利波特的那种环游世界太虚幻了，还是看看情永兄的好介绍和美丽的照片得了。

王白石

原帖由 只有情永在 于 2011-11-25 11:43 AM 发表
圣彼得大教堂内有米开朗琪罗的旷世杰作《哀悼基督》。曾经有诋毁者造谣说米开朗琪罗不是该雕塑的真正作者，米开朗琪罗极为愤怒，在圣母胸前刻下了自己的签名。这是米开朗琪罗唯一留下签名的雕塑作品。。。。。。  ...

石材用料考究，雕塑精美绝伦。

zyf1234

欧卅五国斿,真是乐不思蜀啊.图片精美绝伦.让我们共享异国风彩.阳光,空气,森林,原野都是那么清新与油亮.街道,古迹,雕像,河泊是那样的整洁与安静.整个国家就是一个大花园.那里的山山水水,人文景观只有情永在.

只有情永在

原帖由 zyf1234 于 2011-11-26 10:37 AM 发表
欧卅五国斿,真是乐不思蜀啊.图片精美绝伦.让我们共享异国风彩.阳光,空气,森林,原野都是那么清新与油亮.街道,古迹,雕像,河泊是那样的整洁与安静.整个国家就是一个大花园.那里的山山水水,人文景观只有情永在.

1234兄精辟而深博的文采令人折服啊！！！

只有情永在

14世纪，欧洲封建主义制度开始衰退，资本主义开始萌芽。随着资本主义生产关系的发展，市民资产阶级思想家发掘复兴古希腊罗马文化传统，使古代文化复兴起来，因此，历史上称之为文艺复兴时期，约从1300年持续到1650年。。。。。

只有情永在

文艺复兴（Renaissance）不是简单的复兴古代文化，而是创造新兴的资产阶级文化。它以复兴古希腊罗马文化为名，实际上在自然科学、哲学、文学艺术领域里发动了一场新文化运动。它摧毁中世纪的神权统治，摆脱封建的束缚，创造适应资本主义生产方式的意识形态，其核心是人文主义！

只有情永在

人文主义（humanism）亦称人本主义，是欧洲文艺复兴最具影响力的思想潮流。它主张以人为核心，以人性为基础，维护人的尊严和权力，它弘扬人是“宇宙的精华，万物的灵长”，倡导人性，反对神性；提倡人权，反对神权；提倡个性解放和自由发展，反对蒙昧主义和禁欲主义；赞美理性，推崇科学文化等。人文主义顺应了时代的潮流，体现了新时代的精神，使人们的思想意识发生巨大的转变，从而带动哲学、自然科学、文学艺术等领域呈现前所未有的创造力和表现力。以人文主义为中心的文艺复兴运动给西方国家带来了文学艺术的空前繁荣，涌现出一批象但丁、彼特拉克、达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等文化巨人。
    但丁（1265-1321）,生于佛罗伦萨，是意大利过去最伟大的诗人。代表作《神曲三部曲》，以广阔的场景描写了他的悲伤和希望、愤恨和坚信，通过诗歌的语言，阐述了他的政治主张和伦理观念。《神曲》对教会腐败和封建统治者残暴的无情揭露体现了作者进步的思想倾向，从而揭开了意大利文艺复兴的序幕。
    彼特拉克（1304-1374）,意大利诗人，人文主义的先驱。他主张人应该认识自己，他认为不认识自己，决不能认识上帝。代表作《短歌集》歌颂现代爱情，体现人应该追求幸福和荣誉、热爱生活和自然的人文主义思想。
    达·芬奇（1452-1519）,意大利人，著名艺术家、科学家、工程师和人文主义者。代表作《最后的晚餐》一画中，他把耶稣的12个门徒不同的动作，不同的性格及不同的心理状态刻划得维妙维俏，画面构图严谨，用光、用色、用线服从于主题，并在变化中求得统一，这是他对人体解剖、构图、透视、色彩等方面进行科学研究的成果。另一幅代表作《蒙娜丽莎》采用了三角形的构图，表现了一位平静、安详、面部带着富有魅力的微笑的妇女形象。这种写实风格滋育了许多艺术家，为人类留下一份有价值的遗产。
    拉斐尔（1483-1520）和达·芬奇、米开朗基罗并称意大利文艺复兴的三巨匠。他以画圣母题材著称，所画的圣母具有世俗性，仿佛是现实生活中有血肉之躯的贤妻良母。《椅子上的圣母》画的是天主的母亲坐在椅子上抱着儿子的情景。圣母既优美典雅，又柔和圆润，双臂抱着儿子，儿子天真可爱。这简直是一幅常见的家庭母子欢乐图，是文艺复兴期间对人性真、善、美的追求和写照。
    米开朗基罗（1475-1562）,意大利文艺复兴时期三巨匠之一，他是雕塑家、画家、建筑师和诗人。代表作《摩西》不仅技巧娴熟，同时作者把自己爱国主义的思想和为自由民主而斗争的精神充分地体现在艺术形象之中。《创世纪》是巨型壁画，描绘了上百个不同形态的人物，利用圣经故事来影射现实社会。作品充满人文主义思想，重在表现人内在的自信、强悍的品质，有悲伤、宏大之气势，成功地塑造了为自由民主而奋斗的艺术形象！

只有情永在

人文主义使文学和造型艺术领域告别中世纪“黑暗时代”，重现“昔日光辉”，同时也在音乐领域里扎根，推动文艺复兴时期的音乐走向繁荣。中世纪那种表现统一的神的意志的禁锢，逐渐被以表现“人”为中心的人文主义思想所冲破。这种表现人的意识的突破，为音乐艺术的发展带来广阔的前景，以拉丁文圣咏为中心的音乐被丰富多彩的世俗音乐所突破。作曲家开始追求作品的个人风格，推翻了中世纪毫无人生气味，无感情个性的音乐作品。从题材内容上看，有直接表现人物内心感情、歌颂爱情的，有描写自然景物、生活风俗和战争情景的，充分反映了文艺复兴时期的社会生活与人们的思想感情。从体裁形式上看，有抒情优美的牧歌、活泼轻快的尚松及感人至深的歌谣曲等，这些说明音乐已抛开中世纪的束缚，音乐明显的具有文化娱乐作用。音乐的世俗化倾向也反映在音乐家的身份上，15世纪的音乐家一般都有宗教职务，到了16世纪下半叶，一些重要的音乐家尽管也为宫廷、教堂服务，但是已不担任神职，他们可以更专注于音乐事务，从而进一步推动音乐的发展。。。。。。

只有情永在

文艺复兴时期的宗教音乐不再只是宗教仪式的附属品，宗教音乐不仅仅是为教徒所写，开始面向宫廷和市民阶层。音乐不再是纯宗教式的，更多的融入了世俗的因素，在民众中产生相当广泛的影响。经文歌、弥撒、新教圣咏是宗教音乐的主要形式，其中最能折射出人文主义思想的是新教圣咏。新教圣咏是宗教改革运动领袖马丁·路德（1483-1546）创作的，路德非常重视音乐，他相信音乐的教育作用及道德感化作用。因此在礼仪的改革中，他主张会众参与音乐演唱。为达到这一目标，他着手对宗教歌曲进行改革，歌词用德文代替拉丁文，让一般识字的德国民众能看懂；曲调主要取自于德国的民歌，简单清晰，可供一般人演唱。新教圣咏是德国人民在语言和音乐上摆脱代表罗马天主教的拉丁文圣咏的象征，是民族意识发展到一定程度的结果。马丁·路德用富于生气的德国文字语言和与之相适应的清新简朴歌调，代替僵化的拉丁文为主体的格里戈利圣咏，使宗教音乐不再脱离人民生活，宗教是人生生活的真实写照，宗教音乐也是人民感情的真实反映。因此新教圣咏被打上民族的烙印，从形式到内容均获得升华，为后世作曲家的音乐创作开辟了道路。。。。。。