令人神往的低音大提琴协奏曲及作品

xby · 发表于 2010-10-5 10:31:47

音乐情迷 · 发表于 2010-10-5 10:56:42

好期望各位网友多参与讨论

，多发帖

。

flightjinn · 发表于 2010-10-5 11:58:35

低音提琴音域很低，一直以為它的演奏在烘托氣氛上的意義遠大於在刻畫內容上的。所以一直都不知道還有專門為低音大提琴而作的作品，甚至也沒有往這個方嚮瞭解。
那個karr貌似是值得關注的對象

音乐情迷 · 发表于 2010-10-5 13:34:40

原帖由 flightjinn 于 2010-10-5 11:58 AM 发表
低音提琴音域很低，一直以為它的演奏在烘托氣氛上的意義遠大於在刻畫內容上的。所以一直都不知道還有專門為低音大提琴而作的作品，甚至也沒有往這個方嚮瞭解。
那個karr貌似是值得關注的對象

专为低音大提琴而写的作品虽然不多，但比起中提琴作品要幸运得多了，接下来我还会介绍一下低音大提琴的作品CD的（在整理中）。稍等吧。

老福 · 发表于 2010-10-5 13:55:17

不知道能低到多少的指标，一般的音箱能否放得出极低音？

音乐情迷 · 发表于 2010-10-5 14:16:24

原帖由老福于 2010-10-5 01:55 PM 发表
不知道能低到多少的指标，一般的音箱能否放得出极低音？

失礼啦，我不会指标数据，我只凭听觉觉得与交响乐团的低音大提琴发出的声音相似就可。当然，低音大提琴在不同的音响和器材反应是不一样的，如果用一对大口径的喇叭音箱与一对小口径的喇叭音箱听同一张低音大提琴CD，效果应该就不会一样。我有几个烧友朋友，他们玩音响的取向我觉得奇怪，他们拼命最求“干净”，以致支撑交响乐团的低频段的低音大提琴发出的声音变成了大提琴甚至像中提琴的声音。但想来这也没什么奇怪的，喜爱就好。当然，有些“发烧碟”的低频就夸张得有点不真实了甚至觉得古怪。

TAOGE · 发表于 2010-10-5 14:27:47

原帖由 音乐情迷 于 2010-10-5 02:16 PM 发表

失礼啦，我不会指标数据，我只凭听觉觉得与交响乐团的低音大提琴发出的声音相似就可。当然，低音大提琴在不同的音响和器材反应是不一样的，如果用一对大口径的喇叭音箱与一对小口径的喇叭音箱听同一张低音大 ...

同感

TAOGE · 发表于 2010-10-5 15:36:11

这张也不错《伦敦低音大提琴》The London Double Bass Sound

[ 本帖最后由 TAOGE 于 2010-10-5 03:37 PM 编辑 ]

音乐情迷 · 发表于 2010-10-5 17:14:45

原帖由 TAOGE 于 2010-10-5 03:36 PM 发表
这张也不错《伦敦低音大提琴》The London Double Bass Sound

《伦敦低音大提琴》 这张难得的低音大提琴专辑是《伦敦提琴之声》系列的最后一张，虽只出自一家名不见经传的英国公司—GALA，却由来自伦敦爱乐乐团、皇家爱乐乐团、BBC交响乐团等英国一流名团的众多提琴高手合作录制。专辑由英国顶尖低音提琴大师加利·卡尔(Gary Karr)和其他8位来自各个一流乐团的低音提琴演奏家共同执弓，收入乐曲15首，从圣桑的《大象》、帕格尼尼的《摩西幻想曲》、比才的《卡门幻想曲》，到百老汇作曲大师科尔·波特(COLE PORTER)作品《I LOVE YOU，SAMANTHA》、爵士世纪大师艾灵顿"公爵"(DUKE ELLINGTON)的作品《SATINDOLL》、音乐剧大师杰罗姆·科恩(JEROME KERN)的作品《OLDMAN RIVER》，作曲大师维克多·扬(VICTOR YOUNG)的作品《WHEN I FALL IN LOVE》，爵士萨克管大师保罗·戴斯蒙(PAULDESMOND)的作品《TAKE FIVE》，再到BEATLES的《WHEN I'M 64》和辣妹的《WANNA BE》，风格各异，精彩绝伦…

来自网上的评论：听，伦敦低音提琴在歌唱！ 王士昭

作为当今世界首屈一指的低音提琴独奏家，加利·卡尔得益于他的名贵古琴，在他作为独奏家担纲演奏的《摩西幻想曲》中，曲尽其致，奏出了如泣如诉、歌唱性极强的旋律，其音色沉郁中不乏明朗，低沉中可见悠扬，与引领以色列人出埃及的摩西的命运似乎极为谐调。充当协奏的8把提琴也有着水准之上的演绎，与独奏提琴相得益彰。《祈祷》一曲中，加利的独奏几乎都在高把位进行，阿玛蒂古琴琴音中高频那如蜜汁般顺滑光泽的质感和通透度简直能令发烧友们情不自禁地垂涎三尺！《谐谑曲》中，曲始快板如风的8把提琴演奏酣畅淋漓，对聆听者器材的反应速度是个严峻的考验，如若在够高级的音响系统中重播，那就会连合奏跳弓时琴弓与琴弦瞬间的摩擦与碰触所产生的极细微声响都历历可闻。加利的阿玛蒂琴独奏音色美仑美奂，如同绿叶映衬下的一朵红花，却又丝毫没有与协奏提琴的“集群”音色相冲突。此曲整体现场感极佳，通透度几乎也是无懈可击。除上述3支乐曲之外的其它曲子都是由8位训练有素、配合默契的琴手合作演奏的。《大象》一曲虽然只是中速进行，但那如山一般厚重的低频质感、沉雄逼人的力度以及无坚不摧的行进感却能使任何一个听者心跳过速。
《卡门幻想曲》中，各琴手分工司职旋律与和弦，旋律声部浪漫张扬，速度中不乏力度，如果听者的重播器材水准稍有不够，那么他听到的很可能就是一团糊，什么层次感与线条感都会无从谈起；和弦声部沉稳执重，简直就是低频的力与美的结合，能让任何低频再现力仅差那么一点点的音箱也立马现出“原形”来，“拍边”声不断，恐怕也就无“美”可言了！《我爱你，萨曼莎》一曲本就有着浓浓的古典气韵，经过改编之后更是典雅雍容，奏来舒缓悠然，引人入胜。《老人河》一曲对中国乐迷来说也是耳熟能详的。竖琴奏出优美的引子并轻松写意地铺陈开来，清亮的如女中音一般的音色与主奏的低音提琴奏出的如男低音一般的音色形成“和谐”而悦耳的反差。《拿五个》本来是保罗·戴斯蒙为他所在的白人爵士钢琴大师戴夫·布鲁贝克（DAVE BRUBECK）的四重奏乐团谱写的，是20世纪50年代最著名的爵士乐曲之一，原曲的录音也很棒，其中低音提琴手尤金·莱特（EUGENE WRIGHT）手指拨弦之前擦到琴弦那一瞬间的细微声响清晰可闻，鼓手乔·莫里罗（JOE MORELO）的鼓架上金属簧线颤动的声音也真切在耳。此番的低音提琴演奏基本保留了原曲中的爵士风味，录音之好自然是有过之而无不及，低音提琴的声音表现自不用说，特别值得注意的是曲中的打击乐声，现场感极好、音场深阔的录音把录音现场右边纵深处鼓手伊安·托马斯（IAN THOMAS）以细小鼓棍轻击铜镲的细微而清晰的声响表现得极为真切。本碟中最为特异、最具实验性的录音当数《想要做》了！曲始就以低音提琴极短的急速拉奏模拟出“辣妹”们的欢呼声，紧接着伊安的鼓和由本碟的制作人达里尔·朗斯威克（DARYL RUNSWICK）弹奏的电贝司打出欢快而有力的节奏底子，其后的低音提琴就一直以高把位的齐奏模拟着“辣妹”们的演唱，简直是惟妙惟肖--既能模拟“大象”的嗡鸣，又能模拟男低音的沉吟，还能模拟“辣妹”这样的流行劲歌，这样的歌唱性和表现力又有哪种别的乐器可以比拟呢？集英伦9位低音提琴高手于一碟，熔古典、爵士、摇滚等各种风格于一炉，录音、母带处理、压碟制作等各环节精益求精、尽善尽美，CALA和“天乐”这两大发烧唱片厂牌倾注的心血促成了《伦敦低音提琴之声》的成功。

[ 本帖最后由音乐情迷于 2010-10-5 05:16 PM 编辑 ]

TAOGE · 发表于 2010-10-5 17:15:34

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