弦上骑师——帕格尼尼的吉他与小提琴作品(5月26日更新）

音乐情迷

    最早接触帕格尼尼的作品是DG公司出品的《帕格尼尼六首小提琴协奏曲》3CD，那时深深沉醉于阿卡多演奏帕格尼尼小提琴作品的飞弓走弦，加上当时的CD录音质素处于顶峰时期，这使得音乐的魅力和音响效果的起到一加一大于二的效果，从此，帕格尼尼的小提琴协奏曲就成了我的“聆听常客”。之后，我又从CBS公司（美国哥伦比亚唱片公司）的一张由著名小提琴演奏家帕尔曼与吉他大师约翰.威廉斯合作；名为帕格尼尼吉他与小提琴二重奏、朱利亚尼《吉他与小提琴二重奏》再次领略到帕格尼尼的弦上魔力。吉他和小提琴同属弦乐器，不同的是小提琴是弓弦乐器，吉他是弹拨弦乐器，帕格尼尼不但小提琴创作了得，技艺惊人，他的吉他作品同样让人印象深刻。帕格尼尼的这个作品的另一个让乐迷追捧的是有犹太小提琴演奏家吉尔·沙汉姆与瑞典吉他演奏家格兰·索尔舍在DG旗下合作版本，相信乐迷对这个版本并不陌生。但我对帕尔曼与威廉斯版本更情有独钟，或许你想象不到CBS的这个1976年的录音简直是“发烧级”的，这不但是帕尔曼与威廉斯的“巨星组合”，且录音非常平衡，帕尔曼的小提琴声温顺润泽，威廉斯的吉他声清盈剔透，小提琴与吉他时而一问一答，时而相拥高歌，加上帕格尼尼的音乐轻松畅快，使你百听不厌。

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2013-5-26 07:42 AM 编辑 ]

音乐情迷

    CBS MK 34508
帕格尼尼吉他与小提琴二重奏、朱利亚尼《吉他与小提琴二重奏》
吉他∕约翰.威廉斯
小提琴∕帕尔曼
帕格尼尼、朱里亚尼《小提琴与吉他二重奏》专辑介绍：小提琴与吉他二重奏(帕格尼尼/朱里尼) — Duos for Violin and Guitar(PAGNINI/GIULIANI) ——技巧与才情兼具的小提琴大师帕尔曼 古典吉他大师约翰·威廉姆斯旷世珍藏版以出神入化的演奏技巧、瘦骨嶙峋的面容、热情奔放的曲韵而深入人心的意大利“超技派”小提琴演奏、作曲家帕格尼尼，《二十四首随想曲》堪称其代表作，也是一般乐迷所熟知的古典音乐作品；然而他特别选择吉他作为另一创作题材，谱写下约两百首的吉他音乐。专辑中精选的奏鸣曲、小品等，一反帕格尼尼光璨的风格，而显现柔魅的气韵，使人耳目一新。吉他演奏兼作曲家的朱里尼，深谙吉他，作品对吉他刻划细腻，专辑中所选作品是朱里尼较鲜为人知的吉他曲，将吉他独具的音响发挥尽净。由技巧与才情兼具的小提琴家帕尔曼、英国吉他王子约翰·威廉姆斯搭档，完美体现此意大利双杰的艺术精神。唱片收录的曲目有：帕格尼尼：如歌的风格第1奏鸣曲混成曲帕格尼尼：E小调奏鸣曲Op.3之6 帕格尼尼：A大调协奏奏鸣曲朱里尼：为小提琴和吉他而作的奏鸣曲帕格尼尼：如歌的风格第1奏鸣曲混成曲帕格尼尼：E小调奏鸣曲Op.3之6 帕格尼尼：A大调协奏奏鸣曲朱里尼：为小提琴和吉他而作的奏鸣曲
帕格尼尼是意大利“超技派”小提琴演奏、作曲家，然而他特别选择吉他作为另一创作题材，谱写下约两百首的吉他音乐。专辑中精选的奏鸣曲、小品等，一反帕格尼尼光璨的风格，而显现柔魅的气韵，一新你的耳目。小提琴大师帕尔曼与古典吉他大师约翰·威廉姆斯旷世珍藏版.
约翰·威廉姆斯John Williams是世界上最负才艺和盛誉的吉他大师之一，他通过在国际性演出中的精彩表现和众多最佳销量的专辑让古典吉他在现代社会中复兴。威廉姆斯长期与他人合作取得了丰硕的成果，而他与朱利安·布里姆（Julian Bream）、伊扎克·帕尔曼（Itzhak Perlman）、安德列·普列文（André Previn）、克莉欧莲恩（Cleo Laine）和约翰·丹克沃（John Dankworth）的合作更是卓有成效。
帕格尼尼，以出神入化的演奏技巧、瘦骨嶙峋的面容、热情奔放的曲韵而深入人心的意大利“超技派”小提琴演奏、作曲家，《二十四首随想曲》堪称其代表作，也是一般乐迷所熟知的古典音乐作品；然而他特别选择吉他作为另一创作题材，谱写下约两百首的吉他音乐。专辑中精选的奏鸣曲、小品等，一反帕格尼尼光璨的风格，而显现柔魅的气韵，一新你的耳目。
朱里亚尼Mauro Giulian(1781-1829)，吉他演奏兼作曲家，深谙吉他，作品对吉他刻划细腻，专辑中所选作品是较鲜为人知的吉他曲，将吉他独具的音响发挥尽净。
由技巧与才情兼具的小提琴家帕尔曼、英国吉他王子约翰·威廉姆斯搭档，完美体现此意大利双杰的艺术精神。约翰·威
    CBS唱片公司——哥伦比亚(Columbia)唱片公司 属于美国三大电视网之一的哥伦比亚广播公司-CBS(其余为全国广播公司-NBC，美国广播公司-ABC)，成立于1889年，历史上与宝丽金，贝图斯曼并称为三大唱片集团。该公司1948年制成世界首张12英寸密纹唱片，1965年在伦敦设立分公司，成为横跨欧美的唱片集团。1989年，哥伦比亚唱片公司与日本索尼财团合并，成为20世纪五大唱片集团之一。
Sony旗下拥有以色列爱乐乐团和美国NBC交响乐团等欧美各大乐团;指挥家塞尔，梅塔，托斯卡尼尼等;大提琴家马友友，钢琴家泽尔策尔，古尔德等。在流行音乐方面，Sony是世界上发展势头最好的唱片公司。
1938年，CBS将原是其母公司的Columbia收归帐下，将名称改为Columbia Record Division of CBS。至此，闻名全球的Columbia 唱片公司正式诞生了。今天日本天龙(Denon)唱片公司就是当年Columbia的日本分公司。
80年代；Columbia曾有意与英国EMI合并，结果却于1989年被日本索尼财团以20亿美元收购，成为了Sony Music集团。1991年起，废除原有的Columbia和CBS商标，改用全新的Sony Music和Sony Classical商标发行唱片

音乐情迷

    约翰·威廉斯 （John Williams，1941－），澳大利亚吉它演奏家。生于墨尔本，幼年时随父学吉它，后移居伦敦，师从西班牙的著名吉它演奏家安德列斯·塞戈维亚。1958年首次登台演出，1979年与伦敦其他演奏家组成著名的“天空乐队”。其演奏具有突出特点，每一个音符都相当清晰、明亮，演奏速度富于变化，音色圆润优美，技巧纯熟而高超，因而他被他的老师塞戈维亚冠以“吉它王子”的美称。
他擅长把优美的民歌小曲改编为通俗的吉它独奏曲，为现代吉它艺术的普及和发展起了很大的推动作用。代表作品为吉它小品《卡伐蒂那》，以其自己演奏的版本为最佳。
朱利安·布里姆和约翰·威廉斯 - 《朱利安和约翰 (Lawes, Carulli, 伊萨克·阿尔贝尼兹, 恩里克·格拉纳多斯作品选)》 (1973年) 曾获得格莱美奖 - 最佳室内乐演奏。

音乐情迷

来自网上对威廉斯的评论：
约翰·威廉斯无疑是当今世界最受人尊敬的的吉他演奏大师。他1941年4月24日生于澳大利亚的墨尔本，四岁时，便从父亲那里获得了他的第一把吉他。当然，这样的“好运气”一般只有生在音乐家庭才能得到，小威廉斯的父亲莱昂纳多·威廉斯是一位小有名气的爵士吉他手。11岁时，小威廉斯的才华打动了吉他皇帝塞戈维亚，并被安排参加了大师在意大利的暑期课程。
  1958年11月6日，约翰威廉斯在他尚不足18岁时举行了他的首次职业性演出，在那场音乐会的节目单上，吉他皇帝塞戈维亚的一句“吉他王子光临音乐世界！”让威廉斯从此有了“吉他王子”的美誉。
  1959年，约翰·威廉斯毕业于伦敦皇家音乐学院。随后，他一边受到母校的邀请主持吉他系的筹建工作，一边开始了他在多个国家的巡回演出，足迹遍及伦敦、巴黎、马德里及日本、苏联和美国等。1963年，他与现在的sony唱片公司的前身CBS唱片公司签约，至今，他在CBS以及后来的Sony唱片公司所发行的唱片已超过80张。除此之外，威廉斯与布里姆的配合也可谓是乐坛的一段佳话。两位风格迥异且都如日中天的演奏家很少能够象他们俩一样有着长年、默契的配合，并把古典吉他二重奏这一音乐形式带到了一个新的艺术高度。在二重奏方面除他俩之外，也许只有一些夫妻或兄弟的组合才能达到如此境界了。他和布里姆的二重奏唱片都是在布里姆所签约的RCA唱片公司录制发行的。出了布里姆之外，威廉斯作为古典音乐界的核心演奏家之一，还与很多著名的音乐家有过合作，包括小提琴家帕尔曼，指挥家普列文等等。
  
父亲的爵士吉他手的背景使威廉斯并不象大多数古典音乐家一般刻板，60年代末期，他开始走出古典音乐圈，去尝试各种音乐形式。爵士、流行、摇滚，威廉斯顶着来自各方的压力畅游在自己的音乐旅程之中。此间，他亦在各个领域创造了多项记录，包括唱片的销量、流行音乐的排行榜等等等等。1979年，他在古典阵营惊异的眼光中，和四个朋友一起成立了天空摇滚乐队，并度过了5年繁忙的时光（因为他仍旧在做着他作为一个古典音乐家所该做的事情）。
  90年代以后，约翰·威廉斯似乎又恢复了他的古典大师的本色，年龄和花白的头发似乎也令他更加神采奕奕。此后他在Sony唱片公司所录制的唱片大多获得了超乎以往的更高评价。

音乐情迷

另一个评论：在古典吉他名人的殿堂中，约翰·威廉斯是一个非常引人注目的人物。近几十年的时间中，他一直都是后塞戈维亚时期吉他演奏家的典型代表。他的个人演奏技巧和对音乐的细致入微的诠释，给令试图模仿他的人们望而却步。在他丰富大量的唱片中，不但包括了最经久不衰的吉他经典曲目，也包含很多其他吉他演奏家很少涉足的音乐领域。从音乐史的角度来看，如果说塞戈维亚是横跨19和20世纪的吉他天才，那么约翰·威廉斯就是引导古典吉他从20世纪跨入21世纪的领军人物。

音乐情迷

《帕格尼尼小提琴吉他二重奏》唱片号：DG 437 837-2


小提琴∕吉尔·沙汉姆
吉 他∕格兰·索尔舍
吉他演奏家格兰·索尔舍1955年12月31日生于瑞典，索尔舍在瑞典东部的Kalmar长大。他从7岁起开始学习吉他，1965年到1970年间在Kalmar Municipal School of Music学习。Gran Sllscher1973在Kalmar首次登台演出，并且在1975年首次出现在瑞典的电视节目中。1978年他赢得了巴黎国际吉他大赛（Concours Internationale de Guitarre in Paris）的冠军。这使得Gran Sllscher有机会在着名的DG公司录制唱片，从此，索尔舍成为DG旗下的助理吉他演奏家。
可以说，也正是由于与DG公司的合作，才使我们认识了这位吉他演奏家。另外，他还在80年代初随瑞典的乐队来过中国。与DG公司另外一位名气很大的吉他演奏家纳西索·耶佩斯大师类似，Gran Sllscher使用的吉他也非常特别，他在演奏不同的乐曲时，会使用特制的Georg Bolin 11弦吉他或是标准的六弦吉他（通常是José Ramirez）。按照Gran Sllscher自己的说法，他的11弦吉他是按照文艺复兴时期鲁特琴的定音来调弦的，这样可以方便的演奏大量巴洛克时期为鲁特琴所作的乐曲。通过录音，我们可以明显地感到G?ran S?llscher使用11弦吉他演奏文艺复兴和巴洛克时期的作品非常之精彩，各个声部层次分明，音色甜美，音乐表现深邃有内涵，其录制的巴赫鲁特琴全集可以说是该乐曲的最佳版本之一，另外其早年的录音Greensleeves和Cavatina两张唱片也是异常经典，一经推出就畅销不衰。
小提琴演奏家沙汉姆(1971- )美国犹太裔小提琴家,1972年随全家迁回以色列定居,7岁在耶路撒冷的拉宾音乐学院随塞缪尔·伯恩斯坦学琴,两年后应邀为斯特恩、米尔斯坦和谢霖等人演奏.1980年接受迪蕾、艾勒曼等人指导,第二年仅10岁举行第一场独奏音乐会,1982年获克莱芒比赛一等奖,进朱利亚德学院真正拜迪蕾为师. 1992年举行在卡内基音乐厅的独奏音乐会,从此真正成名.沙汉姆是年轻的小提琴家中,目前因唱片公司的推广而最具影响力的一位,他属于炫技型的演奏家, 有精湛的技巧,在表现技巧型(如帕格尼尼)和现代气息的作品(如普罗科菲耶夫)时,有相当的特色.

音乐情迷

帕格尼尼 Paganini，Niccolo(1782．10．27—1840．5．27) 意大利作曲家、19世纪主要小提琴演奏大师。他革新了小提琴演奏技巧。最初从父学习，后师从G·塞尔维托和G·科斯塔。1793年首次演出，后到帕尔马向A·罗拉和G·吉雷蒂求教。1797年随父到伦巴第旅行演出，声誉日增。独立生活后即沉迷于酒色、赌博之中。1801～1807年间，为无伴奏的小提琴谱写了24首《随想曲》，显示了他技巧的新特色。1805年以小提琴家的身份重新出现在意大利，并被拿破仑的妹妹莉萨·波拿巴·巴乔基任命为皮昂比诺的音乐指挥。后在意大利许多城市中举行演奏自己作品的音乐会。1828年在维也纳，1831年在巴黎和伦敦的演出均引起轰动。1832年在英格兰和苏格兰的巡回演出使他成为富翁。1833年定居巴黎，委托柏辽兹谱写表现中提琴的交响曲《哈罗尔德在意大利》。但曲成后又认为其中中提琴独奏无大特色而拒绝演奏。在他投资的帕格尼尼赌场破产后，于1839年去马赛，然后去尼斯。他曾赠送给为生活而挣扎的作曲家柏辽兹2万法郎。他的作品(主要是随想曲、小提琴协奏曲和几套变奏曲)要求广泛地使用泛音和拨奏、新的指法，甚至新的空弦定音。他常在音乐会上才华横溢地即兴演奏。为了炫耀技巧，他曾弄断小提琴上的一、二根琴弦，然后在剩下的琴弦上继续演奏。他的技巧创新成为后来的演奏家，特别是萨拉萨蒂和伊萨依的依据。其他作品有6首小提琴协奏曲，其中第一首(D大调小提琴协奏曲)尤其流行；12首小提琴与吉他奏鸣曲，6首为小提琴、中提琴、大提琴和吉他写的四重奏。帕格尼尼的演奏技巧还影响了管弦乐和钢琴作品，尤其对李斯特有巨大的影响。《随想曲》中的主题启发了李斯特、舒曼、勃拉姆斯和拉赫马尼诺夫等人的创作构思。

yudeanwu

版主好介绍。帕格尼尼的小提琴也是我所喜欢的，尤好第一小协，总让人爱不释手。个人比较偏向于拉宾、科岗、穆洛娃、梅纽因、弗朗西斯卡迪等的演绎，当然还有不少名家名演都是值得一一去品味的。

音乐情迷

原帖由 yudeanwu 于 2013-5-19 11:00 AM 发表
版主好介绍。帕格尼尼的小提琴也是我所喜欢的，尤好第一小协，总让人爱不释手。个人比较偏向于拉宾、科岗、穆洛娃、梅纽因、弗朗西斯卡迪等的演绎，当然还有不少名家名演都是值得一一去品味的。

听小提琴协奏曲当然不能忽略了帕格尼尼的小协 。有人说听帕格尼尼的小协，听他的第一和第二小协就够了，其他的四首如出一撤。但我有他的六首小协。

只有情永在

喜欢帕格尼尼的小提琴协奏曲！