为什么我不喜欢听小无和大无

J-M

巴赫的音乐最强调格式，即对位。整篇听起来特别工整，所以很多人演奏偏于形式和死板。
小无，我听过最好的两个人，米尔斯坦，玛茨。这两个人无可挑剔，就算海菲兹也不能。但米尔斯坦DG那版感觉无论从录音或者演绎都不如在EMI那套单声道。玛茨的能力就是将一切美好的事物直接展现出来，他的舒伯特是我最爱，超过谢林数级。
大无，可听傅里叶版，法国人的琴声不是在述说人生，而是在讲浪漫的爱情故事。然后再听听杜普雷的单声道，一个女性柔美的表达。这两个版本都是比较富有情感的，杜普雷的演绎更带有女性的柔情。如果能听得进去，那就可以试着听卡萨尔斯和老罗的了。
当然，大无小无十二平均律为这三大乐器创立了一个标杆，太多人的演奏都过于严谨，或者局限于自己的思维能力，而无法演奏出作品的神韵。其实这些作品，巴赫在谱曲之时并没有标注速度或者强弱，一切应该由后人自己去理解，不同的人演绎出不同的巴赫。我自己认为巴赫是历史上最伟大的音乐家，无人能及。只有他做到了天人合一的境界。
如果楼主暂时听不惯大无小无，可以先找一张古尔德的《哥德堡变奏曲》来听，55年的快版，82年的慢版，各有特色。同一个人在不同的时期演奏同样的作品，竟有如此差别，巴赫，你的伟大让后人敬仰。