《来聊聊音乐剧吧》

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让我们从四大名剧说起吧：

[ 本帖最后由 q13867 于 2018-2-13 12:40 PM 编辑 ]

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好介绍，很多音乐剧的录音不仅动听，而且效果也不错的。

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与韦伯齐名的要数勋伯格和鲍伯利这对黄金搭档了。克劳德-米歇尔•勋伯格（Claude-Michel Schönberg）在1944年7月8日出生在法国的瓦讷（Vannes），父母都是匈牙利人。他早年是个歌手，以唱歌开始其音乐生涯，同时也自己创作和制作流行歌曲。1973年开始与阿兰•鲍伯利（Alain Boublil）合作写了《法国大革命》（La Revolution Française），从此开始多年的合作。此后，他们合作的作品包括《悲惨世界》（Les Misérables，巴黎1980，伦敦1985）《西贡小姐》（Miss Saigon，1989）《马丁•盖尔》（Martin Guerre，1996）。2006年，《悲惨世界》为庆祝首演21周年，在百老汇上演一个特别制作，于2006年11月9日开演，原计划只是为期6个月，后来这个制作延续至2008年1月6日下档。他们两人自然也参与了这次的制作。
      勋伯格的最新一部音乐剧作品，是根据爱尔兰传奇人物格雷丝•奥马利（Grace O'Malley）的生平创作的 《海盗女王》 （the Pirate Queen），2006年11月开始，在芝加哥的Cadillac Palace Theatre举行了8周的试演，修改后于2007年3月6日在百老汇Hilton Theatre预演。2007年4月5日在Hilton Theatre正式上演。这也是他与阿兰•鲍伯利在《马丁盖尔》之后的再次合作。但这部戏并不成功，只演了85场便于2007年6月17日下档。2007年7月出版录音。

      现在，勋伯格正在与阿兰•鲍伯利、赫伯特•克莱茨莫合作，创作一部新音乐剧Marguerite，新戏的灵感来自小仲马的著名小说《茶花女》，但故事是发生在二战时期的法国，Marguerite是一名高级德国军官的情妇，爱上她的是一位年轻的音乐家。并且这次勋伯格不再负责作曲，音乐是由著名的法国作曲家Michel Legrand创作，勋伯格与阿兰•鲍伯利、Jonathan Kent 负责撰写剧本，而阿兰•鲍伯利同时负责法语歌词，赫伯特•克莱茨莫则负责英语歌词。预计在2008年5月在伦敦举行预演。
       有趣的是，在他早年的作品中，勋伯格喜欢在其中客串演出，如Les Misérables法语概念版里的古费拉克（Courfeyrac）就是由他友情出演，在《法国大革命》的专辑里，他出演的则是法国国王路易十六。也许你更没有想到的是，勋伯格还出过一张题为Le Premier Pas（the first step）的原创专辑，其中的主打作品Le Premier Pas由他本人在1974年创作词曲，并在当年的法国流行歌曲榜上排名第一。  阿兰•鲍伯利出生在突尼斯，18岁时移居法国巴黎。他曾在音乐出版行业工作，后开始为法语流行歌曲创作歌词。当他发现音乐剧的存在后，开始与克劳德•米歇尔•勋伯格合作。两人20多年的合作诞生了一系列著名的音乐剧：《法国大革命》、《悲惨世界》、《西贡小姐》和《马丁•盖尔》。他还和克劳德•米歇尔•勋伯格一起制作了两人所有的音乐剧专辑。他与勋伯格合作的最新音乐剧作品，是根据爱尔兰传奇人物格雷丝•奥马利（Grace O'Malley）的生平创作的《海盗女王》（the Pirate Queen）。这部戏2006年11月开始在芝加哥的Cadillac Palace Theatre举行了8周的试演，修改后于2007年3月6日在百老汇Hilton Theatre预演。2007年4月5日在Hilton Theatre正式上演。这也是他与勋伯格在《马丁盖尔》之后的再次合作。但这部戏并不成功，只演了85场便于2007年6月17日下档。2007 年7月出版录音。

      此外，鲍伯利还以瑞典著名组合ABBA的歌曲为基础，创作了一部叫做Abbacadabra的音乐剧。并对Jacques Demy导演、Michel Legrand作曲的《柳媚花娇》（Les Demoiselles de Rochefort）进行了舞台改编。该剧于2003年9月在巴黎上演。

       除了音乐剧之外，阿兰•鲍伯利还进行其他创作，根据马克•吐温的两部短篇小说改编的话剧Le Journal d'Adam et Eve, 于1994年在巴黎上演。最近他还出版了自己的首部小说 Les Dessous de Soi, 并且获得了the French Prince Maurice Award。

      现在，阿兰•鲍伯利正在与勋伯格、赫伯特•克莱茨莫合作，创作一部新音乐剧Marguerite，新戏的灵感来自小仲马的著名小说《茶花女》，但故事是发生在二战时期的法国，Marguerite是一名高级德国军官的情妇，爱上她的是一位年轻的音乐家。音乐是由著名的法国作曲家Michel Legrand创作，阿兰•鲍伯利与勋伯格、Jonathan Kent 负责撰写剧本，同时负责法语歌词，赫伯特•克莱茨莫则负责英语歌词。预计在2008年5月在伦敦举行预演。

      他现在和妻子玛丽生活在伦敦，是四个儿子的父亲。

[ 本帖最后由 q13867 于 2018-2-14 08:53 AM 编辑 ]

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说到音乐剧就不能不提到韦伯，安德鲁•劳埃德•韦伯（Andrew Lloyd Webber），1948年3月22日生于英国伦敦，音乐剧作曲家。1968年韦伯的音乐剧《约瑟与神奇彩衣》首次登上舞台。截至2013年，他一共创作了13部音乐剧，一部声乐套曲，一组变奏曲，两部电影配乐和一首安魂曲，获得7次托尼奖，7次奥利弗奖，3次格莱美奖，并且凭借《艾薇塔》中的歌曲《You Must Love Me》赢得奥斯卡和金球奖的最佳原创歌曲奖。
1977年，韦伯创立了真正好集团（Really Useful Group），是伦敦最大的剧院经营者之一。韦伯于1988年荣膺英国皇家音乐学院院士头衔，1992年被英国女皇册封为骑士，1996年岁末再次被授予终生勋爵，成为贵族院成员。
韦伯的祖父是优秀的男高音，父亲是英国伦敦音乐专校的校长、风琴演奏家，母亲是小提琴家，姨妈是剧院演员，弟弟是大提琴手。
1972年，韦伯与第一任妻子莎拉•秀吉儿结婚，育有两个孩子，这段婚姻维持了11年，两人于1983年离婚。1984年，韦伯与他心目中的“月光女神”莎拉•布莱曼结婚，这段感情十分浪漫却是最短命的，1990年他们便离婚了。如今守在韦伯身边的是他的第三任妻子玛德琳•古登，两人于1991年结婚，生了三个孩子。
韦伯1948年3月22日生于英国南肯辛顿的音乐世家，他从小受到音乐熏陶，7岁开始作曲，姨妈带领他进入剧院，令他领略了舞台的魅力，11岁时韦伯用积木和纸板盖了一个玩具剧院，而他为这个玩具剧院谱写的作品，后来还曾用在音乐剧《爱的观点》中。
他在16岁时获得牛津大学奖学金，翌年入该校莫德莲学院，但只读了一年即辍学。19岁进入皇家音乐学院学习管弦乐编曲，能够熟练的演奏钢琴、小提琴、圆号等乐器。在牛津大学读书期间，他时常和法律系学生、后来成为词作家的蒂姆•莱斯一同写词作曲。
1967年韦伯和莱斯取材《圣经》创作了音乐剧《约瑟夫和神奇梦幻彩衣》，1968年在伦敦一所学校作为业余演出推出，1972年在全国性电视节目中播出。两人再一次借用圣经题材，合写了《巨星基督》，1971年在纽约上演，获多项托尼奖。1973年，该剧被拍成电影。1974年韦伯同喜剧家艾伦•埃克伯恩合作创作了《向吉维斯起誓》。1976年又与蒂姆•莱斯创作了以阿根廷贝隆夫人生平为题材的《艾微塔》，这出音乐剧被一些严肃戏剧专家认为是韦伯最有可能永久流传的作品。《艾微塔》是韦伯和莱斯的最后合作。 20世纪70年代早期，韦伯还曾为英国电影《侦探》和《奥他萨纵队》谱曲。
1977年，韦伯创立了真正好集团（Really Useful Group），并独家经营掌管，公司主要生产制作他自己的作品，同时也积极发展和制作其他作者的作品。如今，真正好集团已成为世界上首屈一指的音乐制作公司。
1981年，韦伯改编的音乐剧《猫》在英国伦敦的“新伦敦剧院”首演。截至1996年1月《猫》成为伦敦西区和纽约百老汇连续演出场次最多的音乐剧。它在美国巡演达16年零两个月，时间之长创造了美国演剧史上的记录。它的伦敦原版演出获得1982年格莱美最佳演出录音奖，百老汇演出录音带销量逾200万，获得了1983年格莱美最佳演出录音奖。它远涉重洋，在许多国家上演，为韦伯获赢得了巨大的利润。截至1995年9月，《猫》在全世界的总收入超过20亿美元。
1982年，韦伯将以前的两部作品——为他拉大提琴的的弟弟朱利安写的《变化》和由唐•布莱克作词的《星期天告诉我》融合成一部《歌与舞》。1983年韦伯制作了戏剧《卓越人物将它赶走》。1984年与理查德•斯蒂尔格合作创作《星光列车》。随后他在伦敦皇家歌剧院制作了《被雇的人》、《把你的嗓音借给我》，与理查德•罗杰斯、劳伦茨•哈特合作《足尖上》，并成为该剧院的所有者。1985年，他为父亲去世创作的安魂曲（以拉丁安魂弥撒风格为构架）销量达到600万张。
1986年他又创造了一个票房奇迹，这就是根据法国嘎斯东的小说改编的《歌剧魅影》。自1986年10月9日在伦敦女王剧院首演以来，19年在全球20多个国家的超过6.5万次演出共有近6000万人次观看，创造了超过25亿美元的票房收入。《歌剧魅影》在伦敦上演后，韦伯就开始转向对《爱的观点》的创作，这部音乐剧于1989年在伦敦西区上演。他声称这是他最满意的音乐剧，但票房收入一般。
1992年，他重新改写了《星光快车》。他删去了部分歌曲，又增加了三首新曲，献给他的儿子阿拉斯泰尔。同年，他因为对艺术的杰出贡献而被授予爵士头衔。韦伯还为1992年巴塞罗那奥运会创作会歌《生命之友》，由莎拉•布莱曼和卡雷拉斯演唱。他改编好来坞电影创作了《日落大道》，1993年在伦敦上演。凭借《日落大道》刷新了百老汇的票房纪录。
1994年韦伯名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。在美国和英国以及全世界，任何一个时候，都至少有他的十几个巡回演出团在各大城市演出韦伯的音乐剧。他和阿兰•艾克伯恩重写了《吉维斯》并改名为《通过吉维斯》，该剧1996年12月在北美上演。
1997年1月，他成为西德蒙顿劳埃德•韦伯爵士。1998年，韦伯50岁生日时，英国皇家艾伯特音乐厅为他举办了巨星同贺音乐会，忆莲•佩姬、莎拉•布莱曼、迈克•波尔、格雷姆•克洛斯等音乐剧演员和流行组合BOYZONE均前往献唱。1998年7月1日，《风中的哨音》在伦敦上演，吉姆•斯坦曼作词。
2000年，韦伯创作了关于北爱尔兰年轻人的政府性音乐剧《美丽的游戏》。2004年，他将威尔基•柯林斯的小说《白衣女人》改编成音乐剧，伦敦皇宫剧场公演。
2010年，韦伯推出《歌剧魅影》的续集《真爱不死》，用原剧的所有角色，展开一个全新的故事。 2011年，他又将好莱坞经典影片《绿野仙踪》搬上了伦敦西区的舞台，并与BBC合作通过电视选秀节目《彩虹之上》在全国范围内寻找扮演音乐剧《绿野仙踪》里的女主角。2013年，韦伯根据20世纪60年代英国的“普罗夫莫事件”创作了音乐剧《斯蒂芬•沃德》。

[ 本帖最后由 q13867 于 2018-2-14 08:52 AM 编辑 ]